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miércoles, 19 de octubre de 2016

ALAN PARSONS en vivo en el Luna Park

Alan Parsons vuelve a tocar en la Argentina en el marco de su gira “Greatest Hits Tour” para repasar en vivo lo mejor de su extensa carrera. La nueva visita este sábado 8 de octubre desde las 21:30 en el Estadio Luna Park, Bouchard 465, Capital Federal. Alan (guitarras, teclados y voces), estará acompañando por P.J. Olsson (voces y guitarra), Danny Thompson (batería), Guy Erez (bajo), Todd Cooper en saxo y voces, Alastair Greene y Dan Tracey (guitarra y voces), y Tom Brooks y Manny Focarazzo (teclados).

Alan Parsons nació el 20 de diciembre de 1948 en Inglaterra, se inició tocando en vivo como un guitarrista acústico de folk/blues y como guitarrista principal en una banda de blues a finales de los sesenta. Pero apenas comenzó a trabajar dentro de los famosos Abbey Road Studios en Londres a la edad de 19 años, quedó claro que el mundo de la grabación de sonido dominaría su carrera.

Fue lo suficientemente afortunado para trabajar como ingeniero asistente en los últimos dos albumes con The Beatles y luego de obtener el título de ingeniero de grabación, siguió trabajando con Paul McCartney y The Hollies entre tantos otros. Pero fue su contribución como ingeniero en el clásico de Pink Floyd, ‘Dark Side OF The Moon’, lo que le permitió llamar la atención del mundo. Esto pronto dio lugar a notables éxitos como productor - en particular con Magic de Pilot, con ‘Highfly’ y ‘Music’ de John Miles y con ‘(Come Up And See Me) Make Me Smile de Steve Harley’. También produjo el álbum ‘Year Of The Cat’ de Al Stewart con gran éxito y dos álbumes con la banda de rock progresivo americana llamada Ambrosia.

En 1975 conoció a Eric Woolfson quien no sólo se convirtió en su representante, sino que además unió fuerzas con Alan como autor y socio musical para lo que luego se conocería como The Alan Parsons Project. El álbum debut de APP, ‘Tales Of Mystery And Imagination’ basado en los trabajos de Edgar Allan Poe allanó el camino para firmar un contrato con el sello Arista, que acababa de lanzar Clive Davis, y luego a una serie de álbumes exitosos, como fueron ‘I Robot’ (1977), ‘Pyramid’ (1978), ‘The Turn of a Friendly Card’ (1980), ‘Eye in the Sky’ (1982), ‘Ammonia Avenue’ (1984), ‘Vulture Culture’ (1985), ‘Stereotomy’ (1986) y ‘Gaudi’ (1987). Una breve incursión dentro del teatro musical resultó en Freudiana en 1990. El show se presentó durante un año en el histórico Theater An Der Wien de Viena. Eric y Alan siguieron caminos separados. Eric dedicó su carrera al teatro musical mientras que Parsons sintió la necesidad de llevar su música al escenario en vivo y siguió grabando música encuadrada en el rock sinfónico conceptual.

Junto a sus colaboradores del APP de larga data, el guitarrista Ian Bairnson, el baterista Stuart Elliott y el arreglador Andrew Powell, Alan dejó de usar la identidad "Project" para el álbum ‘Alan Parsons - Try Anything Once’ de 1994. La sociedad continuó para ‘On Air’ de 1996 y ‘The Time Machine’ de 1999. Durante este tiempo la primera encarnación del "Alan Parsons Live Project" realizó giras por todo el globo a sala llena. Luego de que Alan se mudara a California, se formó una nueva banda Live Project en 2003.

El álbum ‘A Valid Path’ con el que Alan incursionara en la música electrónica, se publicó en 2004 y contó con la participación de David Gilmour de Pink Floyd, The Crystal Method, Shpongle,, Uberzone, PJ Olsson y el hijo de Alan, Jeremy. El año 2008 vió la reedición de todos los álbumes del Alan Parsons Project en versiones expandidas, que incluyen material extra nunca antes publicado y una compilación de 2 CDs denominado ‘The Essential Collection’. Una de las pistas más difundidas del Project es Sirius, quizás más conocida como el tema de los Chicago Bulls y más recientemente como música de ingreso de los New Orleans Saints durante su juego triunfal de 2010 en el Superbowl.

Uno de sus recientes emprendimientos es una serie educativa sobre grabación llamada The Art And Science Of Sound Recording (El Arte y la ciencia de la Grabación de Sonido, disponible tanto en formato fisico en un set de 3-DVD’s como en una serie de archivos descargables o streamings online. Ver www.artandscienceofsound.com. “All Our Yesterdays”, una canción escrita especialmente para esta serie, cuenta con algunos de los mejores músicos de Los Angeles e incluye la actuación poco común de Alan como voz principal. Buena parte de 2011 y 2012 giró por Europa en el marco de su “Eye 2 Eye Tour”. Luego de un extenso tour, lanzó el CD/DVD The Alan Parsons Symphonic Project “Live in Colombia”, en el que es acompañado por más de 70 músicos. Alan vive en Santa Barbara, California con su esposa Lisa y las dos hijas de ella, Tabitha y Brittni, cuatro perros, un conejo y un pony llamado Dante. Disfruta ejercer su hobby de toda la vida que es hacer trucos de magia, y suele visitar el legendario Magic Castle en Hollywood del que es miembro como mago. La cita entonces para verlo en vivo es este sábado 8 de octubre a las 21:30 en el Luna Park. 
                           

domingo, 4 de septiembre de 2016

Borges en el 117º aniversario de su nacimiento.

El Ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Ángel Mahler junto a la Subsecretaria de Políticas Culturales y Nuevas Audiencias, Luciana Blasco, celebrarán hoy 117 aniversario del nacimiento de Jorge Luis Borges en uno de los lugares de la Ciudad que conservan su legado, la Biblioteca Miguel Cané.


La actividad en la Biblioteca Miguel Cané, ubicada en Carlos Calvo 4319 a las 14.30. Estarán presentes la Coordinadora de Proyectos Especiales del Ministerio de Cultura, Verónica Martínez; el Director General del Libro, Bibliotecas y Promoción de la Lectura, Javier Martínez y el Director General del Centro Cultural San Martín, Diego Pimentel. Con el objetivo de acercar la obra de Jorge Luis Borges a todos los vecinos de la Ciudad y en especial a las nuevas generaciones, el Ministerio de Cultura propone múltiples actividades y acciones que abarcan el ámbito de la innovación web, las intervenciones urbanas y la creación de espacios de lectura donde se podrá disfrutar de sus más famosos escritos.

Se anunciará la creación de BorgesInfinito.org, un sitio experimental que invita a recorrer el universo de Borges a través de testimonios, películas, críticas, imágenes y reseñas de su obra, autores relacionados y metáforas recurrentes. Los vecinos podrán incorporar información a través de un sistema colaborativo. El objetivo es indagar sobre la relación de Borges con distintas disciplinas: el cine (a través de adaptaciones de sus textos y películas en las que participó o escribió), las artes visuales y multimediales, la fotografía, la música y la ciencia. Contará también con entrevistas a escritores especialmente convocados para este proyecto, como Alan Pauls, Martín Kohan, Beatriz Sarlo, Luis Chitarroni, Edgardo Cozarinsky, Guillermo Martínez, Daniel Link, entre otros. Además, habrá fragmentos de clases magistrales de Ricardo Piglia en torno a Borges y la relación que tuvo con Xul Solar y el Panajedrez. Otra de las actividades será Borges en Bibliotecas, en el Día Nacional del Lector se reconocerán a los usuarios más jóvenes de la red de Bibliotecas de la Ciudad que más libros han leído en el año. La programación comenzará a las 15 h con lecturas de poemas del escritor a cargo de la actriz Claudia Lapacó. Luego, el Dúo Uhart Cecchi interpretará un repertorio de los tangos preferidos de Borges. Además, Ricardo Steiner recorrerá las ideas filosóficas y la manera en que toman forma literaria en la obra borgeana. Y como cierre, a las 17 h, se entregarán los premios a los Jóvenes Lectores de la red de Bibliotecas de la Ciudad.

El sábado 27 de agosto será el #DíaBorges en la Ciudad y se lo celebrará en tres puntos distintos de Buenos Aires. Los vecinos podrán disfrutar de su obra de diferentes maneras: en el Parque Las Heras (Av. Las Heras y Av. Coronel Diaz) se instalará un laberinto de pallets para toda la familia, en su interior habrá juegos didácticos para los más chicos (ajedrez, rompecabezas, estatuas vivientes), acompañarán el recorrido una pareja de tango y se podrán escuchar audios del escritor.

En la Línea D - Estación Plaza Italia (Av. Santa Fe y Thames) de 12:00 a 18:00 los vecinos podrán acceder a una biblioteca que tendrá las principales obras de Borges y de otros autores relacionados con él. Además, en el transcurso del día, distintas personalidades destacadas leerán sus textos al estilo micrófono abierto y el cierre estará a cargo de una banda sorpresa.

En la Fundación Internacional Jorge Luis Borges (Anchorena 1660) se podrá visitar, de 12:00 a 16:00, la muestra “Atlas” curada por Fernando Flores, una selección de fotos sobre los viajes que el célebre escritor y su viuda, María Kodama, realizaron por el mundo en los últimos años de su vida. Desde las 14 hasta las 16 h estarán presentes realizando un ciclo de charlas sobre diferentes temáticas el ajedrecista Sergio Negri; el fotógrafo Aldo Sessa y el analista político Rosendo Fraga.

El cierre de la jornada estará a cargo de la presidente de la Fundación María Kodama, la Coordinadora de Proyectos Especiales del Ministerio de Cultura, Verónica Martínez y el Ministro de Cultura Ángel Mahler, juntos festejarán de forma simbólica el aniversario del referente de la literatura argentina en todo el mundo.

domingo, 21 de agosto de 2016

La Pachamama se vivirá en Vicente López

Este sábado desde las 11:00 y hasta las 18:00 en Paseo de la Costa (Laprida y el río) “Argentina Celebra la Pachamama”.


Va a ser una jornada festiva, con talleres, ponencias, música en vivo, danzas, coplas, puestos de artesanías y gastronomía de los Pueblos Indígenas. En otra edición del programa “Argentina Celebra”, que promueve el respeto por la diversidad cultural, el protagonismo será de los pueblos originarios que homenajean cada mes de agosto a la Madre Tierra. Cada “Argentina Celebra” es una oportunidad para que todos los integrantes del mosaico de identidades argentino, migrantes, afrodescendientes, pueblos originarios y comunidad romaní, compartan con el público su gastronomía, cultura e historia.

El sábado se realizará la ceremonia en la que se alimenta a la Madre Tierra, que iniciará al mediodía pero continuará durante toda la jornada hasta el cierre. Participarán los pueblos Qom, Kolla, Wichi, Aymara, Quechua, Diaguita, Mapuche, Tehuelche y Guaraní. Esta actividad es organizada conjuntamente por la Secretaría de Derechos Humanos y Pluralismo Cultural de la Nación, a través de la Dirección Nacional de Pluralismo e Interculturalidad y el Instituto Nacional de Asuntos Indígenas, la Municipalidad de Vicente López y una comisión organizadora de pueblos originarios.

miércoles, 17 de agosto de 2016

El Cervantes en el Cervantes.

El ciclo “El Cervantes en el Cervantes”, creado en 2011 con la finalidad de mostrar al público las expresiones artísticas de los trabajadores del Teatro Nacional Cervantes, no solo se ha sostenido en el tiempo sino que hoy crece con la inauguración del espacio A foro, (“a la vista del público”), destinado a exposiciones de las diversas artes visuales.


Mañana miércoles 3 a las 18.30 será la apertura, que contará con autoridades, los expositores, que además tendrá música en vivo y se convertirá en un verdadero festejo de todo el personal de distintas áreas técnicas y administrativas del Teatro Cervantes que ha venido trabajando desde hace meses en el diseño y el acondicionamiento, y en la producción de todo lo necesario a fin de ganar este espacio del TNC para exhibir sus obras y habilitarlo al público, que podrá acceder libre y gratuitamente, de miércoles a domingos en el horario de 19:00 a 22:00.

A foro se inaugura con una muestra colectiva de la que participan más de veinte trabajadores del Cervantes: Juan Manuel Aristegui (escenografía), Laura Barberis (utilería), Alicia Briel (extensión cultural), Mauricio Cáceres (prensa - fotografía), Ana Dulce Collados (prensa - diseño gráfico), Rubens Correa (dirección general), Mariana De Paoli (escenografía), Analía Eguibegui (contratos), Mariano Engel (utilería), Jorge Garay (escenografía), Julia Giorgio (maquillaje y peluquería), Graciela González (escenografía), Enrique Iturralde (prensa), Maximiliano Libera (producción), César Lemo (audiovisuales), Lucero Margulis (producción), Fabián Nonino (escenografía), Federico Núñez (herrería artística), Marcelo Núñez (herrería artística), Roque Núñez (herrería artística), Lionel Pastene (escenotecnia), Eliécer Salazar (audiovisuales), Mauro Savarino (escenografía) y Nelson Segovia (vestuario).

La inauguración del espacio A foro es también el inicio de la sexta edición del ciclo “El Cervantes en el Cervantes”. Teatro, cine, música, danza, escultura, pintura, fotografía, audiovisuales, disciplinas que se han mostrado en las salas María Guerrero, Orestes Caviglia, Luisa Vehil, Trinidad Guevara, en el foyer y que ahora suma el espacio A foro, de exclusivo uso para este Ciclo. La programación de lo que resta del año se anunciará oportunamente.

domingo, 17 de enero de 2016

Personal Fest edición XI.

Personal anuncia el último show del verano de Personal Fest edición XI, una propuesta integral de música y entretenimiento que lleva shows gratuitos a los principales centros turísticos de todo el país durante el verano.

El primer encuentro de este temporada será el 22 de enero en Destino Arena, Mar del Plata, con el show de Maxi Trusso, Miranda! y la presentación del youtuber argentino Julián Serrano. El 30 de enero en Parque Sarmiento, Córdoba, continuará con shows de Airbag y Tipitos. Luego, el 4 de febrero en la Costanera Sur de Corrientes, Los Cafres se presentarán con Dread Mar-I y el 10 de febrero en Salta, Bersuit y Eruca Sativa llegarán al Centro de Convenciones.

El 13 de febrero en la Plaza Independencia de Mendoza, Babasónicos y El Kuelgue harán el último show en el interior del país, para que el 20 de febrero el Personal Fest vuelva a Buenos Aires, en Figueroa Alcorta y Pampa, para cerrar el ciclo de verano con los shows de Tan Biónica, Zero Kill, Walter Dominguez, Smile Y Foxley

domingo, 6 de septiembre de 2015

PLAYGROUND.


Luego de su gira por el interior Juanchi y Juli de Disney Junior ¡Llegan por primera vez a calle Corrientes! los días 26 y 27 de septiembre en el Teatro El Nacional, Av. Corrientes 960, Ciudad de Buenos Aires.

Juanchi y Juli de Disney Junior llegan al teatro para presentar PLAYGROUND EN VIVO, un divertido espectáculo lleno de aventuras, música y humor para que los más pequeños disfruten junto a toda su familia.

PLAYGROUND EN VIVO desde su estreno en las vacaciones de invierno está realizando una gira nacional recorriendo distintas localidades del interior y el gran Buenos Aires, para que los niños de todo el país puedan disfrutar de PLAYGROUND con Juanchi y Juli que llegó por primera vez al teatro. Recientemente el show se presentó con muchísimo éxito en Rosario, Santa Fe, Córdoba, Villa María, Zarate y Junín, donde fue muy elogiado por la prensa y el público.

PLAYGROUND EN VIVO, el próximo 26 y 27 de septiembre llegará al Teatro EL NACIONAL de Buenos Aires, Av. Corrientes 960. Las entradas se pueden adquirir en la boletería del teatro o a través de www.plateanet.com o al tel 5236-3000.

Continuando con el principal objetivo del programa, el show en vivo combina originales canciones y bailes en situaciones de juego, fomentando la creatividad y la diversión. Playground de Disney Junior propone un espacio mágico incentivando la imaginación en los niños, con propuestas educativas y divertidas.

El espectáculo cuenta con segmentos de juegos y mucho humor, compartiendo las canciones del programa como¨El juego del espejo¨, ¨Acertijos y escondrijos¨, ¨¡Juguemos a jugar!¨, ¨Sandwicheando¨, entre otras. Juanchi Macedonio y Julieta Nair los conductores del programa Playground de Disney Junior, los esperan en el teatro para juntos jugar, cantar y bailar, con el fin de encontrar “La fórmula de la diversión”.

PLAYGROUND EN VIVO es un nuevo show de producción local dentro del marco de las experiencias en vivo que Disney Latinoamérica acerca al público. PLAYGROUND EN VIVO, es una producción general de MP Producciones y Ozono Producciones.

sábado, 1 de agosto de 2015

"Centro cultural" Néstor Kirchner.


Homenajes a grandes artistas como Charly García y Leda Valladares, nuevos ciclos de teatro y de música popular, seminarios y entrevistas a escritores e ilustradores son algunas de las propuestas con las que, en agosto, el Centro Cultural Kirchner. El Primer Festival de Arte para Niños “La Ballena Azul” continuará hasta el domingo 2, para que toda la familia pueda disfrutar de los últimos días de las vacaciones de invierno con espectáculos musicales, proyecciones de cine, talleres y actividades recreativas para los más chicos.

En el área educativa, en agosto se destacan las tres charlas que ofrecerá el periodista especializado Alfredo Rosso sobre “La historia del rock argentino” y un seminario de improvisación de danza contemporánea a cargo de la Fundación Julio Bocca. También se realizará el ciclo de divulgación “Anónima”, que se iniciará con charlas y presentaciones en vivo como tributo al canto anónimo argentino y culminará el 29 de agosto con un homenaje a Leda Valladares.

Otra de las novedades del mes será el ciclo “Huella argentina”, que repasa la obra de grandes compositores del país, entre otros, Astor Piazzolla, lo que ocurrirá el 30 de agosto en La Ballena Azul. Además, “Música del sur” auspiciará las presentaciones de Rubén Rada, Hoppo! y Kevin Johansen. También se estrenará el ciclo “Los ensambles”, que busca acercar al público obras de compositores e intérpretes de la música actual.

El Festival Internacional Piano Piano, que comenzó en julio, continuará con actividades educativas y conciertos, entre los que sobresale un homenaje a Charly García ideado y programado por el pianista y compositor Diego Schissi, con la participación de músicos invitados, previsto para el sábado 8 en La Ballena Azul.

La Orquesta Sinfónica Nacional, con sede permanente en la sala principal del Centro, brindará dos presentaciones: la primera será el 7, al mando de Francisco Rettig, con la Sinfonía N.° 3 de Gustav Mahler, mientras que el 14 habrá una gala lírica bajo la dirección de Carlos Vieu. También habrá conciertos del Coro Polifónico Nacional, el Coro Nacional de Jóvenes, la Orquesta Sinfónica de Córdoba y la Orquesta de Cámara, y el Coro Estable del Centro del Conocimiento de Misiones. En tanto, el Ballet Folklórico Nacional, que festeja este año sus bodas de plata (1990-2015), ofrecerá el domingo 30 el espectáculo “Aquí me pongo a cantar”, una versión coreográfica del “Martín Fierro”.

Las artes escénicas conquistarán nuevos espacios en el Centro Cultural Kirchner. Así, el ciclo “XY” presentará obras de teatro con la participación de destacados actores y directores. También habrá piezas teatrales para los más chicos y propuestas dirigidas al público adultos donde se fusionan la actuación y la música. En cuanto a las artes visuales, hasta el 23 de agosto podrán visitarse las exposiciones “Cuídese mucho”, de la francesa Sophie Calle, y “Traigo un pueblo en mi voz”, en homenaje a Mercedes Sosa. También continúan las muestras “Interfaces. Una antología posible”, con obras de arte contemporáneo de todo el país; “Lo útil, lo bueno, lo bello”, un diálogo entre el diseño y la artesanía; y las exhibiciones permanentes en las salas Néstor Kirchner y Eva Perón.

El Centro Cultural Kirchner está abierto al público de jueves a domingo, de 14:00 a 24:00, mientras que las visitas guiadas se realizan esos mismos días entre las 14.30 y las 17.30. Las entradas para todos los espectáculos son gratuitas y pueden reservarse por teléfono llamando al (011) 6841-6400 o a través del sitio www.culturalkirchner.gob.ar en la sección “Entrada gratuita.

lunes, 1 de junio de 2015

Canciones a Pueblo Abierto.

Lorena Astudillo, Chiqui Ledesma, Lucrecia Longarini, Mónica Abraham y María José Mentana.

Por primera vez un ciclo de música Argentina y Latinoamericana reunirá a cinco de las mujeres más representativas de los sonidos populares. Los viernes 8, 22 de mayo y 5 y 19 de junio a las 21:00 en la emblemática Manzana de las Luces, Perú 272 (CABA). Entradas $ 120 a la venta a través de www.tuentrada.com o en boletaría de La Manzana de las Luces dos horas antes del show.

Los viernes mayo y junio la emblemática Manzana de las Luces oficiará de escenario donde tendrá lugar la primera edición del Ciclo Canciones a Pueblo Abierto, un evento único que reunirá a cinco de las más importantes figuras femeninas de la música popular.

Serán cuatro veladas inolvidables, un abanico de colores, géneros, tradiciones y sonidos. Lorena Astudillo, Chiqui Ledesma, Lucrecia Longarini, Mónica Abraham y María José Mentana, cinco cantoras referentes de nuestra música, se unen en un ciclo único para cantar solas o a dúo. Canciones a Pueblo Abierto conjuga los diversos ritmos y la poética más profunda, algo que distingue a cada una de ellas.

Canciones a Pueblo Abierto. Es un canto a la diversidad. Un recorrido por el extenso abanico de la música popular Argentina y Latinoamericana en las mejores voces.

Grilla de Conciertos / Manzana de las Luces, Buenos Aires: VIERNES 08/05: Lorena Astudillo y Chiqui Ledesma. VIERNES 22/05: Lucrecia Longarini. VIERNES 05/06: Mónica Abraham. VIERNES 19/06: María José Mentana.

lunes, 16 de marzo de 2015

Los Cafres.

Tras un intenso verano recorriendo la Argentina con multitudinarios shows en lugares tales como Mar del Plata, San Rafael, Neuquén y la ciudad de Buenos Aires, Los Cafres se presentarán el próximo viernes 27 de marzo en La Trastienda, para reencontrarse con su público en un show íntimo. Como artista invitada, Dulce Mota se encargará de animar la previa. 

Desde el lanzamiento de “25 Años de Música”, Los Cafres desarrollaron una intensa gira que los llevó durante 2014 a Chile, Colombia, Costa Rica, El Salvador, Estados Unidos, Guatemala, Perú, Puerto Rico, Paraguay y Venezuela, además de realizar dos extensas giras por México y haber sido nominados al Grammy Latino.

Mirá el video de “Si el amor se cae”, último corte de “25 Años de Música”, ingresando acá

Dulce Mota se encargará de abrir la noche el próximo 27 de marzo en La Trastienda. Se trata de una artista de singular estilo y calidad increíble. La mixtura de ritmos desde el soul hasta el reggae roots más clásico la hace única en la escena argentina, por lo que Los Cafres la convocaron para cantar los coros en la grabación de “25 Años de Música” y en muchos de sus shows en los últimos años. Dulce Mota viene realizando presentaciones en el conurbano bonaerense tocando canciones de su próximo disco, que será producido por Guillermo Bonetto y editado por el sello Instinto.

viernes, 9 de enero de 2015

“El Hombre de la Mancha”.

Con un hall repleto de famosos se estrenó anoche en el Teatro Maipo el gran musical del 2015.

El estreno de la nueva producción de Julieta Kalik, Ángel Mahler y Santiago Zenobi, actuada y dirigida por Pepe Cibrián Campoy con Raúl Lavié, Cecilia Milone y la dirección musical de Ángel Mahler acompañados por un importante elenco fue ovacionada de pie en su primera gran noche del 2015 en el Maipo.

“El Hombre de la Mancha”, el famoso musical de Dale Wasserman con música de Mitch Leigh y letras de canciones de Joe Darion, es sin lugar a dudas uno de los espectáculos más representado en la historia del género.

Esta nueva versión de este clásico que anoche se conoció en​ Buenos Aires en el Teatro Maipo fue adaptada magistralmente por Pepe Cibrián en una auténtica poesía teatral en el texto como en la vanguardista y revolucionaria puesta, con el sello artístico ​de Pepe Cibrián Campoy; y con Raúl Lavié en el rol de Sancho Panza, Cecilia Milone como Dulcinea y Pepe Cibrián en el triple rol de Miguel de Cervantes Saavedra, Alonso Quijano y Don Quijote de la Mancha.

Muchos fueron los famosos que se hicieron presentes: Graciela Borges, Enrique Pinti, Georgina Barbarrosa, Reina Reech, Esther Goris, Juan Darthés, Marcos Carnevale, Sandra Guida, Juan Rodó, Jorge Taiana, Jorge De Lía, Juan Carlos Puppo, Gabriela Pochinki, Valeria Ambrosio, Mirta Wons, Dora Baret, Omar Calicchio, Gerardo Gardelín, Damián Mahler, Santiago Magariños, Patricio Arellano, Anamá Ferreyra, Luis Ventura, Marcela Coronel, Fernanda Iglesias, Guillermo Pardini, Osvaldo Bazán, Luis Otero, Héctor Maugeri, Fanny Mandelbaum, Marcelo Zlotowiazga, Ronen Swarc, Matilda Blanco, Valeria Schapira, Cristina Alberó, Jimena Latorre, y los diseñadores Cesar Juricich, Gino Bogani, Elsa Serrano, Leticia Carosella y Roberto Piazza entre muchos otros que ovacionaron de pie y se emocionaron hasta las lágrimas.

​El musical se presenta con precios populares de miércoles a domingos. En el Teatro Maipo, propiedad de Lino Patalano.

miércoles, 7 de enero de 2015

CARPA PESF 4G.

Del evento, que es reconocido como el festival de música electrónica más importante del verano, también participaron Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Third Party, Green Velvet, Claptone, Life is a Loop, Franco Cinelli & Deep Mariano, Momo, Paco y Florencio, entre otros artistas.

Lo que ocurrió en la CARPA PESF 4G fue transmitido en tiempo real vía streaming para Argentina y Uruguay, desde el sitio eventosencomunidad.movistar.com.ar, usando la tecnología LTE.

Más 15 mil personas asistieron a la cuarta edición del “Movistar Punta del Este Summer Festival, que contó con la presencia de David Guetta, Hernán Cattaneo, Joseph Capriati, Third Party, Green Velvet, Claptone, Life is a Loop, Franco Cinelli & Deep Mariano, Momo, Paco y Florencio, entre otros artistas.

El evento, que es reconocido como el festival de música electrónica más importante del verano, se realizó en el Jagüel (Club de Fútbol Punta del Este - Isabel de Castilla esq. Av.Pedragosa Sierra) y fue presentado por Microsoft.

El momento más esperado de la noche fue la actuación de David Guetta. El reconocido DJ, productor y compositor francés abrió su show haciendo vibrar y saltar al público que colmó las instalaciones. Luego presentó material de “Listen”, su sexto álbum que reúne tres años de trabajo de producción.

El festival contó con dos escenarios, Main Stage y Club PESF 4G, en los cuales durante 8 horas los asistentes pudieron disfrutar de la mejor música electrónica

Por primera vez y usando a la tecnología 4G de Movistar, el #MovistarPESF fue transmitido en tiempo real vía streaming para Argentina y Uruguay desde el sitio eventosencomunidad.movistar.com.ar, con la conducción de Jowi Campobassi.

Los clientes de alto valor Movistar One pudieron disfrutar de una un espacio preferencial dentro del predio.

martes, 6 de enero de 2015

“Verano en la Ciudad”.

Desde el domingo 11 de enero habrá rock, tango, folklore, cine, teatro, música, circo e infantiles. El inicio será en el Autocine del Rosedal de Palermo con la proyección de Guardianes de la Galaxia. Además, este año se suma Música en Figueroa Alcorta, donde se presentará Lali Espósito.

El domingo 11 de enero comienza una nueva edición de “Verano en la Ciudad”, el programa de actividades culturales gratuitas organizado por el Ministerio de Cultura porteño con múltiples y diversas propuestas todos los días y en diferentes barrios.

El inicio será en el Autocine del Rosedal de Palermo, un clásico del verano porteño, con la proyección de Guardianes de la Galaxia, mientras que para el cierre están programadas cuatro jornadas, del 5 al 8 de febrero, de recitales gratuitos en la Ciudad del Rock con la presentación de bandas consagradas y artistas emergentes. El Tango estará presente en la Usina del Arte, el Teatro recorrerá las plazas porteñas, mientras que en el Anfiteatro de Parque Centenario tendrá lugar el BAFICITO, lo mejor del cine para los más chicos, también habrá Folklore y la presentación especial de Machi Umbides.

Autocine en el Rosedal

Como todos los años, en verano se podrá disfrutar del cine bajo las estrellas. El Autocine del Rosedal de Palermo tendrá funciones desde el domingo 11 de enero hasta el 1° de febrero, los sábados y domingos a las 21 horas.

La programación incluirá films recientemente estrenados nacionales y extranjeros: Guardianes de la Galaxia, Los dueños, Nebraska, Jersey Boys, Comando Especial 2, ¿Puede una canción de amor salvar tu vida? y una función sorpresa para el cierre del ciclo el domingo 1° de febrero.

domingo, 28 de diciembre de 2014

FunTime.

FunTime es una forma original y divertida de festejar los 15 con amigas. Es una Fiesta que dura 15 días. Un viaje lleno de emociones y recuerdos imborrables. La música es una pieza fundamental para un verdadero festejo de 15, por eso FunTime ofrece siempre sorpresas musicales, acercándoles a las quinceañeras a sus artistas favoritos.

En su reciente y último viaje de 15 a Orlando, el exitoso cantante Argentino, miembro de Aliados Maxi Espindola fue uno de los invitados sorpresa, realizando un show exclusivo para las chicas. El concierto privado e íntimo tuvo a cargo la conducción del reconocido Dany Martins, que con su onda increíble no paró de festejar y animar a las quinceañeras.

“Fue una noche increíble, llena de alegría y muy emocionante. Desde FunTime siempre buscamos sorprenderlas en cada uno de los momentos del viaje pero ninguna de ellas sabe exactamente qué va a pasar. Me llena de placer y felicidad verlas disfrutar ese momento junto a sus ídolos. Me emocioné ya con solo ver sus caras.” Lily Miedvietzky, Directora de FunTime.

Luego del show, Maxi y Dany se sacaron fotos junto a las chicas, las saludaron y compartieron anécdotas y una grata charla. Tener un concierto exclusivo es una propuesta única, y FunTime lo hizo realidad.

Pero ésta no fue la única sorpresa para ellas. FunTime las invitó a ver un show exclusivo de Blue Man Group con increibles actuaciones, música asombrosa, un escenario con tecnología de primera y muy sorprendente. Blue Man Group es ciencia, es alegría, ¡es esa creatividad que todos llevamos adentro!. Las chicas, fueron parte del show desde el momento que entraron al teatro. La pasaron increíble y fue una experiencia inolvidable

Año a año FunTime sorprende con nuevas e innovadoras propuestas exclusivamente para ellas.

martes, 30 de septiembre de 2014

Los ChevyRockets.

espectáculos

Los ChevyRockets, tienen una frase: “la forma más segura de creer es sentir el ritual” y su público que es testigo y partícipe fundamental de sus shows, conoce el ritual; esa combustión que se produce arriba y abajo de escenario.

Sumando más creyentes año tras año, se presentan el sábado 18 de octubre en La Trastienda Club a 19 años de emprender un camino que comenzó inspirándose en la música de Chicago y se bifurcó en miles de encrucijadas que lo llevaron a ser una mezcla poco ortodoxa de blues, rock, soul, funk, canciones ruteras y sonidos que también evocan al tango. Un ritual especial, con invitados especiales, festejando los 19 años del comienzo, para brindar por muchos más.

Los Chevy Rockets tienen recorrido un sólido camino, con 6 discos editados, y uno más en camino, y más de 400 shows en sus espaldas. Actualmente la banda esta integrada por: Vasco Bariaín en voz y guitarra, Jorge Blanco en guitarra, Oscar Kamienomosky en guitarra, Juan Pillado en batería, Gabriel Gómez en bajo, Leo Rao en armónica y Federico Sellés en teclados.

Su discografía está compuesta por: Fuego votivo (1997), Serie 2 (2001), Etiqueta negra (2006), 12 años vivos vol. 1 y 2 (2008) y Rubí (2010).

La cita entonces es el sábado 18 de octubre desde las 23:00 en La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital Federal. Entradas anticipadas desde $ 100 en www.latrastienda.com/shows Descuentos para clientes del BBVA Fracés.

viernes, 19 de septiembre de 2014

AIR SUPPLY..

espectáculos

Graham Russell y Russell Hitchcock vuelven a la Argentina para festejar y compartir con sus fans sus casi 40 años juntos como AIR SUPPLY.

Después de su último y exitoso paso en el 2010, regresan para deleitarnos con su catarata de clásicos: “Making love out of nothing at all”, “Even the nights are better”, “Without You”, “Lost in love”, “Goodbye”, “All Out of Love”, dirán presente entre decenas de mágicos hits de todas las épocas y para todas las edades.

AIR SUPPLY regaló al mundo de la música muchas de las baladas más populares de todos los tiempos, y así se ganó el reconocimiento de la industria en premios e infinidad de charts en todo el mundo. La obra de AIR SUPPLY es asombrosa, con más de 40 sencillos lleva vendidos arriba de 100 millones de discos.

La cita para verlos en vivo es el lunes 8 de diciembre (feriado) en el Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857, en lo que seguramente será una noche llena de música para reencontrase con emociones, magia y amor.

Entradas desde $ 200 a partir del lunes 15 de septiembre por sistema Ticketek www.ticketek.com.ar y en la boleterías del Teatro Gran Rex.

martes, 2 de septiembre de 2014

FunTime.

tendencias

FunTime es una forma original y divertida de festejar los 15 con amigas. 

Es una Fiesta que dura 15 días. Un viaje lleno de emociones y recuerdos imborrables. La música es una pieza fundamental para un verdadero festejo de 15, por eso FunTime ofrece siempre sorpresas musicales, acercándoles a las quinceañeras a sus artistas favoritos.

En su reciente y último viaje de 15 a Orlando, el exitoso cantante puertorriqueño Luis Fonsi fue uno de los invitados sorpresa, realizando un show exclusivo en el Hard Rock Live de Orlando. En el mismo escenario donde brillaron artistas como Coldplay, Elton John y Britney Spears, las chicas disfrutan de un Concierto privado e íntimo. Fue un momento único y de mucha emoción para todas que pudieron cantar junto a él, hits como “Amor prohibido” o “Corazón en la maleta”.

“Fue una noche increíble, llena de alegría y muy emocionante. Desde FunTime siempre buscamos sorprenderlas en cada uno de los momentos del viaje pero ninguna de ellas sabe exactamente qué va a pasar. Este show fue muy especial. La puesta en escena era perfecta, digna de un gran escenario internacional. La decoración fue llevada especialmente desde San Juan de Puerto Rico, tal como sucede en sus giras. Me llena de placer y felicidad verlas disfrutar ese momento junto a sus ídolos. Me emocioné ya con solo ver sus caras.” Lily Miedvietzky, Directora de FunTime.

Luego del show, Luis Fonsi se sacó fotos junto a las chicas, las saludó y compartieron anécdotas y una grata charla. Tener un concierto exclusivo es una propuesta única, y FunTime lo hizo realidad con un despliegue a nivel internacional.

Pero ésta no fue la única sorpresa para ellas. FunTime invitó a la banda pop argentina Miranda! para sorprenderlas en la fiesta de 15 que se realizó en el Waldorf Astoria. Ale Sergi y Juliana quisieron compartir una vez más, este viaje increíble de las chicas porque saben perfectamente lo que ellas quieren: Tener un festejo insuperable para sus 15.

Año a año FunTime sorprende con nuevas e innovadoras propuestas exclusivamente para ellas.

jueves, 19 de junio de 2014

Le Reel Est Faux.

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Presenta su CD debut: Volumen I. Viernes 27 de junio en Uniclub, Guardia Vieja 3360, Abasto.

Le Reel Est Faux se formó a fines de 2009 con la idea y la necesidad de saciar su apetito por la música. Una música intensa, con climas, melodías, distorsiones, una propuesta que tiene algo de reggae, rap, progressive rock y ROCK.

Un crossover que muta y sigue incorporando elementos que van redefiniendo constantemente el concepto musical. LO REAL ES FALSO: es la traducción en castellano del nombre en francés, y tiene una connotación de carácter crítico respecto a como muchos de los dogmas, verdades y fórmulas tomadas como verdades absolutas, a lo largo del camino de la historia fueron perdiendo fuerza en sí mismas, demostrando no ser las únicas verdades.

Y de hecho en muchos casos ser grandes mentiras. Volumen I está integrado por los siguientes 10 temas: 1- “Intro”, 2- “Pequeño”, 3- “Ahora sé”, 4- “Man Next Door”, 5- “Sacrificio”, 6- “Todo el Tiempo”, 7- “Haciendo Bulla”, 8- “Fuera”, 9- “Maleficio” y 10- “Just the way you are”. Volumen I fue grabado en el estudio El Vikingo de Ciudad Evita, producido por la banda y el aporte de Nahuel de El Vikingo. La banda realizó en estos años más de 50 shows en Capital Federal, Gran Buenos Aires e interior del país.

Oriundos de zona norte del Gran Buenos Aires apuestan a la diversidad de estilos con la plena convicción de que lo real es falso.

Le Reel Est Faux está compuesto por: Pedro Rosafa en voz, Baltazar Fariña en guitarra, Nicolás Somalo en bajo, Facundo Collado en batería y Nicolás Gaspari en teclados y coros.

El próximo viernes 27 de junio a las 20:00 la banda presentará su CD debut en Uniclub, Guardia Vieja 3360, Abasto. Las entradas ya están a la venta a través de sistema Ticketek. Vale agregar que el valor de la entrada incluye el disco que se entregará en la puerta contraentrega del ticket. Las que se compren en la puerta el día de show se venderán al mismo precio pero NO incluirá el disco.

miércoles, 4 de junio de 2014

La Roscada.

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Durante junio, el grupo de música folklórica argentina y latinoamericana formado en el Sur del Gran Buenos Aires, La Roscada, presentará su tercer material discográfico “Al calor de las cosas” con dos presentaciones en vivo en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires: el 12 de junio en Espacio Tucumán a las 21:00 y el 26 de junio a las 21:00 en La Oreja Negra.

El grupo nacido en 2002 en la zona sur del Gran Buenos Aires, está integrado por Sergio Mazzitelli en voz y percusión, Yésica Nicolet en voz y flauta, Nicolás Lapine en voz y guitarra, Pablo Martínez en guitarra, Gabriel Quiña en voz, piano y acordeón, y Nicolás Schimkus en percusión.

La Roscada busca expresarse desde la música folklórica argentina, latinoamericana y ciudadana rioplatense, utilizando elementos musicales autóctonos y otros provenientes de estilos modernos nacionales o extranjeros. Su repertorio está conformado tanto por el cancionero popular, como por composiciones propias.

En este tercer material, “Al calor de las cosas”, La Roscada recorre a lo largo de 14 temas, diferentes climas y estilos que transitan lo folklórico de un modo contemporáneo que no deja escapar la tradición. “El Atardecer, un fuego abrasador, la rueda de amigos, la alegría de encontrarnos con nosotros y con la música…Al Calor de las Cosas”, define La Roscada este material por momentos cálido e íntimo, por otros alegre y agitado.

Durante el mes de junio realizarán dos presentaciones en vivo en la Ciudad de Buenos Aires: el 12 de junio en Espacio Tucumán (Suipacha 140) a las 21:00 ($40) y el 26 de junio a las 21:00 ($50) en La Oreja Negra (Uriarte 1271).

domingo, 25 de mayo de 2014

Mestizada Jazz en Villa Ocampo.

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Este sábado 31 de mayo desde las 20.30 se presenta Eubel + Trío presenta Mestizada Jazz en Villa Ocampo

La voz de Eleonora Eubel se define entre lo singular y lo sorprendente. Influida por la música europea y el folclore nacional, la música del África y de América; esta noche se presenta con música inédita. Interpretará canciones de compositores como John Scofield, Horace Silver, Simón Díaz y otras composiciones propias.

Rodrigo Agudelo, guitarra Juan Bayón, contrabajo Martín López Grande, bateríaEleonora Eubel, voz, piano y composición

Los sábados por la noche, los más destacados grupos de la escena local, emergentes y consagrados, se reúnen para poblar los jardines de Victoria con el mejor jazz argentino. Villa Ocampo se convierte en el escenario ideal para la convivencia entre la tradición consagrada del jazz y las nuevas vanguardias e innovaciones contemporáneas en un ambiente excepcional, cálido y amigable.

Elortondo 1837, Beccar, San Isidro, Pcia. de Buenos Aires, Argentina. informes@villaocampo.org // tel. 4732-4988 Entradas: $70 // 2x1 para menores de 30 años. 

LUMUMBA.

espectáculos

Después de 14 años separados la banda que revolucionó el reggae en Español se reúne en un ÚNICO SHOW. LUMUMBA vuelve para marcar la historia de la música y se presenta el sábado 19 de julio en Groove ( Av. Santa Fe 4389 CABA. ) a las 20:00. Entradas a la venta en www.ticketek.com.ar o llamando al 5237-7200

En el año 1996, Fidel Nadal recibe a su hermano, Amilcar Nadal, luego de su exilio en Suecia tras no verlo por 15 años. Para ese entonces Fidel Nadal junto a Pablo Molina, generaban una química indiscutida con la banda “Todos Tus muertos”, que ya era furor en Latinoamérica. Amilcar llego para estudiar kinesiología en la Universidad de El Salvador, pero la con la convivencia, los mundos musicales de los Nadal comenzaron a fusionarse y la música europea contestataria del hip hop y la fuerte influencia del reggae empezaron a ser una sola voz. Fidel Nadal consigue, gracias a Pablo Vanasco, un contrato para viajar a Jamaica a realizar la grabación de su primer disco solista “Queen Omega”, en el legendario estudio de Junior Reid (ex cantante de Back Uhuru).

Previo a esto, Fidel convence a su manager de que Pablo Molina debía viajar con ellos. Como broche, Fidel invita a Amilcar no solo a participar de este proyecto sino que lo lleva un mes antes a México fusionando conceptos y sobre todo música. Es allí donde Fidel le muestra a Amilcar voces similares a las suyas como Buru Banton y Cutty Ranks cantantes jamaicanos de reggae, dancehall y ragga. En este viaje a Jamaica se consolida y bautiza esta formación como “Lumumba”, nombre elegido por los miembros de la banda en honor al asesinado Héroe de la independencia del Congo y también como mención al padre de los Nadal miembro de ultra izquierda.

Ya de regreso en Argentina con su primer demo grabado, comenzaron a presentarse con pistas. Luego de esto “Todos tus Muertos” debe salir de gira por Europa y Amilcar decide abandonar por completo los estudios Universitarios para continuar componiendo y grabando ideas para “Lumumba”. Una vez en Buenos Aires continuaron los desencuentros, ya que Amilcar debió regresar a Suecia por un total de 9 meses. Fue ahí, donde “Lumumba” se presentó por primera vez con banda en vivo, junto a Los Cafres como backing band en la discoteca más importante de Argentina , Prix d´ami. Tan solo un año después, en 1997 y en tiempo record, graban lo que sería considerado, el mejor disco de reggae de todos los tiempos: “Raíces y Cultura”. Iniciando con éste, giras por festivales en todo el mundo, en los cuales Fidel se presentaba con Lumumba y Todos tus muertos en un mismo día. Luego de lanzar su tercer disco en 1999 “Se viene el Bum”, el desgaste y las diferencias marcan la separación a fines de ese mismo año. Las energías se disipan y comienzan sus proyectos independientes, pero mucha música quedo pendiente…

Luego de 14 años de largas charlas, muchas ganas y pasión, “Lumumba” regresa para marcar la historia de la música. www.facebook.com/pages/Lumumba @lumumbaOficial Cortes Oficiales