Fresco y Batata.

Fresco & Batata es un joven proyecto de rock que supo experimentar un rápido ascenso en la escena local a través de una amplia varieté de estilos musicales y composiciones propias logrando un resultado enérgico y atrapante; así como el despliegue de un show que acerca a los artistas al público trascendiendo lo meramente musical.

La banda se presentará junto con invitados a fin de representar trabajos tanto originales como de tributo en una noche llena de rock. Serán de la partida: Malena Luna (voz), Matías Coumet (guitarra principal), Francisco Malvar (bajo) y Matías Irigóytia (batería y percusión). La cita es entonces para el sábado 11/06 a las 21:00 en Espacio37, El Salvador 4607, Palermo Viejo. Entrada: $ 100-. Además del cálido recinto para shows, Espacio37 ofrece sus 4 modernas salas de ensayo, provistas con equipos de última generación. Unicas en todo el país.

La música es algo esencial en nuestra vida. Es parte de nuestra historia y de nuestra cultura.Nos ayuda a comprender a la sociedad, nos influye en el día a día en las actitudes, emociones y acciones que a veces llevamos a cabo. La música nos abre a formar un grupo de pertenencia, algo que une a las personas.La ausencia de espacios donde poder aprender, componer, expresarse y desarrollarse como músico, provocó un vacío artístico durante casi dos décadas, y hoy, intenta volver a renacer. Con el objetivo de participar de este renacer, fomentando el interés por la música, y con la idea de acompañar desde la iniciación musical el crecimiento a los artistas, nace ESPACIO37.

                     

Honrar la vida.

El próximo viernes 28 de agosto, a las 21:00 en el Estadio Luna Park, un grupo de artistas y amigos se unirán, al igual que tantos argentinos, en ayuda de los damnificados por las inundaciones en la Provincia de Buenos Aires en el festival "Honrar la vida".

Esta inciativa propuesta por Lucía y Joaquín Galán y a la cual se han sumado artistas de la talla de Alejandro Lerner, David Lebón, Elena Roger, Julia Zenko, Luciano Pereyra, Marilina Ross, Marcela Morelo, Patricia Sosa, Sandra Mihanovich, Eugenia Tobal y Jey Mammon, no es más que otra demostración de la gran solidaridad que siempre ha tenido el pueblo argentino.

Las entradas podrán canjearse a partir del jueves 20 de agosto y hasta agotar las localidades en el estadio Luna Park. Por cada entrada adquirida se deberá colaborar con una bolsa que contenga: un paquete de azúcar, uno de arroz, uno de fideos, una botella de aceite y una leche larga vida.

1 ENTRADA = AZÚCAR (1 KG) + ARROZ (1 KG) + FIDEOS (1 KG) + ACEITE (1 BOTELLA) + LECHE LARGA VIDA (1 BOTELLA).

El elenco artístico de este gran evento agradece muy especialmente a las autoridades y personal del Estadio Luna Park por su apoyo y colaboración absolutamente desinteresada, como así también, a la Fundación SÍ por la recolección y distribución de todas las donaciones.

Centro Cultural Munro.

El sábado 25 de abril, el Centro Cultural Munro reabrió sus puertas para recibir a más de 600 vecinos. El evento contó con la presencia del Intendente Jorge Marci, el Secretario de Cultura Andrés Gribnicow y otras autoridades del Municipio. Además artistas reconocidos como Santiago Vázquez y Mario Marzan subieron al escenario para darle al teatro su magia y esplendor.

Andrés Gribnicow ante conferencia de prensa afirmó: “Pusimos en marcha un plan de puesta en valor del Centro Cultural Munro porque queremos darle a los vecinos un teatro de calidad y excelencia como Munro se merece” El Intendente hizo hincapié en la puesta en valor que se realizó en el Centro Cultural y en los programas culturales que se llevaran a cabo en el año corriente. La noche se cerró con un show en vivo que Santiago Vázquez y su agrupación “La Grande”, quienes celebraron de la apertura junto a los vecinos de Vicente López.

El Centro Cultural será sede de la Escuela-Taller de Percusión de Vicente López, dirigida por Santiago Vázquez, fundador de “La Bomba de Tiempo” y actual Director de “La Grande”. Este es un nuevo proyecto de transformación e inclusión cultural orientado a jóvenes de todo el municipio y creado para formar grupos de percusión de nivel profesional. En el teatro se llevarán adelante las audiciones de Mario Marzán en busca de nuevos talentos, espectáculos de artistas tanto emergentes como consagrados y talleres gratuitos de teatro, música y otras expresiones del arte y la cultura.

“La cultura es un eje fundamental para nosotros. Desde que asumimos pusimos mucho énfasis en darle al vecino espectáculos culturales que alimenten la imaginación de los más chicos y mejoren el repertorio cultural de los más grandes. Vicente López está repleto de buenos músicos, pintores, cantantes, actores y artistas en general. Hoy reabrimos las puertas de nuestro querido Centro Cultural con propuestas nuevas y renovadas y con la participación de grandes artistas como Santiago Vazquez y Mario Marzan. Estamos felices y orgullosos” , concluyó Jorge Macri.

El Centro Cultural Munro, está ubicado en Av. Vélez Sarsfield 4652 y es uno de los lugares más destacados de la cultura del Partido de Vicente López. El mismo fue inaugurado en la localidad de Munro el 29 de abril de 1994 bajo el padrinazgo de Julio Martel Harispe y Olga Zubarry. Hoy, reabrió sus puertas con una grilla de innovadores espectáculos para todos los vecinos.

                               

Fundación del Banco de la Nación Argentina.

La Fundación del Banco de la Nación Argentina lanzó la convocatoria para el Premio Salón Nacional de Pintura 2015, e invitan a artistas plásticos mayores de 18 años a participar. Los permios son de hasta 100.000 pesos. Con una convocatoria a nivel nacional, la Fundación del Banco Nación lanzó el “Salón Nacional de Pintura 2015”, destinado a artistas plásticos mayores de 18 años, que contempla distintas categorías - Premios Adquisición Área Metropolitana y Área Provincial y Premio Iniciación Adquisición – y otorga los premios más importantes del país, que alcanzan hasta los $100.000.

La inscripción es gratuita y vencerá el próximo 30 de abril. Habrá menciones honoríficas del jurado, integrado por artistas muy reconocidos, en tanto que el curador del Salón es uno de los dibujantes más importantes de la Argentina, Eduardo Stupía. Las obras seleccionadas integrarán la exposición que tendrá lugar en La Casa Nacional de Bicentenario, en Riobamba 985, Ciudad Autónoma de Buenos Aires en los meses de junio y julio próximos.

La inscripción se podrá realizar personalmente en la sede de la Fundación Banco de la Nación Argentina, ubicada en Bartolomé Mitre 326, 4° piso, local 400, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, desde el 20 al 30 de abril (de 10:00 a 15:00), o bien por correo, cuyo plazo de presentación se extiende desde el 12 al 22 de abril.

Para mayor información y obtener los formularios de inscripción, bases y condiciones, los participantes deberán dirigirse a los teléfonos 4347-6280 / 6032 / 6205 de la Fundación Banco de la Nación Argentina (de 10:00 a 15:00), por e-mail: fundación@bna.org.ar o en el sitio web “www.fundacionbna.org.ar”.

“Somos todas, mujeres en libertad”.

Los sábados de marzo a las 21:00 la TV Pública presentará el concierto de música y poesía “Somos todas, mujeres en libertad”, que tendrá a 34 artistas y grupos musicales en escena. 

Las dos propuestas que se verán en la víspera del Día Internacional por los Derechos de la Mujer y la Paz, serán la antesala de un mes dedicado a celebrar la pasión, la rebeldía, el amor y la dignidad de las mujeres. “Somos todas, mujeres en libertad” es una producción conjunta del Ministerio de Cultura, la Televisión Pública y el Plan Nacional de Igualdad Cultural –desarrollado por los ministerios de Cultura y Planificación Federal que se grabará en los estudios del canal el viernes 27 de febrero.

Entre las artistas convocadas se cuentan Roxana Carabajal, Virginia Innocenti, Carolina Peleritti, Celeste Carballo, Amparo Sánchez, Ana Prada, Luciana Jury, Yusa, Sofía Viola, Miss Bolivia, Las Taradas, Georgina Hassan, Liliana Vitale, Laura Ros, La Yegros, Gimena Álvarez, Nara Andariega, Sara Hebe, Flopa y el dúo Vecina (Marianela Cuzzani y Laura Ledesma), que estarán acompañadas por una banda estable dirigida por Luna Sujatovich, con Pampi Torre y Loli Molina en guitarras, Aldana Aguirre en bajo, Andrea Álvarez en batería, Vivi Pozzebón y Conce Soares en percusión, Gimena Álvarez en acordeón y teclados, e Irene Cadaio en violín.

Además, recitarán poemas Estela de Carlotto, Vera Spinetta, Graciela Borges, Paola Krum, Alejandra Flechner, Alejandra Darín, Emme y Dolores Fonzi. La curaduría musical estuvo a cargo de Luciana Jury y la selección de textos por la periodista Liliana Daunes.

Entrá a la TVP Además, todos los sábados de marzo a las 19.00, el ciclo Entrá, de espectáculos con entrada gratuita en la TV Pública, presentará el siguiente programa:

Sábado 14, 19.00 • Bastardas sin nombre. Teatro con Roxana Random. Una mirada renovada sobre la figura de Evita, escrita por Cristina Escofett y dirigida por Javier Margulis.

Sábado 21, 19.00 • La mujer puerca. Unipersonal escrito por Santiago Loza. Con la actuación de Valeria Lois y puesta en escena de Lisandro Rodríguez. Además: Maruja enamorada. Biodrama de Viví Tellas.

Sábado 28, 19.00 • Ser ellas. De Erika Halvorsen. Con las actuaciones de Ana Celentano, Anabel Cherubito y Julieta Cayetina interpretando a Eva Perón, Simone de Beauvoir y Frida Kahlo en un encuentro magistral.

Canal (á).

El martes 24 de febrero, Martín Rejtman es el entrevistado en un nuevo capítulo de la serie de entrevistas que aprovecha los bares de Buenos Aires como escenarios para crear climas y desnudar las mejores anécdotas de los más reconocidos artistas argentinos.

Canal (á) pone en pantalla un nuevo episodio de la serie de entrevistas realizadas por la escritora Luz Marus a reconocidos artistas argentinos de cine, teatro, música y televisión. Una charla desestructurada y amena, en la que el entrevistado desnudará sus pasiones y reflexiona en su bar favorito. En cada capítulo, el invitado se entrega por completo a una entrevista que poco a poco se transforma en una charla entre amigos.

En esta ocasión el personaje entrevistado será el joven y reconocido escritor, guionista y director argentino Martín Rejtman. Una charla íntima en un mano a mano imperdible. En los bares siempre hay lugar para charlar, reír y confesar. Un lugar de encuentro que encierra en sí mismo miles de historias que saldrán a la luz cada martes por la pantalla de Canal (á).

Canal (á) estrena “En qué bar” Martín Rejtman. Estrena: Martes 24 de febrero a las 21:00. Emite: Martes a las 21:00.

LEIVA regresa a Argentina.

Luego de sus exitosas visitas a nuestro país, LEIVA regresa a Argentina en febrero para dar una serie de shows y presentarse en el festival Cosquín Rock y Lollapalooza.

Próximos shows: 14/02 Cosquin Rock, Córdoba. 21/02 Hispano Bar, La Plata. 28/02 Auditorio Oeste , Ituzaingo (abriendo el show de Guasones). 06/03 Niceto club, Capital Federal. 21/03 Lollapalooza, Capital Federal.

En estos últimos años, Leiva colaboró con varios artistas de la talla de Andrés Calamaro, Fito Páez, Ariel Rot, Coti y Joaquín Sabina. Compartió escenario con los Ratones Paranoicos y Estelares y en 2014 abrió el show de los Rolling stones en Madrid.

Recientemente estrenó el videoclip oficial de “Los cantantes”, rodado en localizaciones de la ciudad de Berlín y dirigido por la realizadora barcelonesa Lyona (Amaral, Lori Meyers,Love of Lesbian, Sidonie).

“Los cantantes,” tercer single de Pólvora, es uno de los temas más icónicos y radiantes del álbum, una canción en tono biográfico que muestra la cara más distinguida e intimista de LEIVA.

LEIVA cierra el #PolvoraOnTour, una de las giras de mayor éxito con la que sumó casi 100 conciertos entre 2014 y 2015 y en la que presenta Pólvora, su segundo trabajo solista, con el que se ha consolidado como una referencia indispensable en el panorama del rock hecho en España.

El éxito de este nuevo trabajo se vio reflejado en distinciones como las tres nominaciones que ha recibido para los Premios 40 Principales (Mejor Artista o Grupo, Mejor Álbum y Mejor Canción) y la nominación al mejor artista español de los European Music Awards 2014 (EMA) de la MTV.

Pólvora toma el relevo de Diciembre, su álbum debut solista, con el que consiguió un reconocimiento a nivel internacional. Disco nacional del año según iTunes, Premio Rolling Stone (España) al mejor disco del año y una nominación a los premios Grammy Latinos fueron algunos de sus logros.

CARPA PESF 4G.

Del evento, que es reconocido como el festival de música electrónica más importante del verano, también participaron Hernan Cattaneo, Joseph Capriati, Third Party, Green Velvet, Claptone, Life is a Loop, Franco Cinelli & Deep Mariano, Momo, Paco y Florencio, entre otros artistas.

Lo que ocurrió en la CARPA PESF 4G fue transmitido en tiempo real vía streaming para Argentina y Uruguay, desde el sitio eventosencomunidad.movistar.com.ar, usando la tecnología LTE.

Más 15 mil personas asistieron a la cuarta edición del “Movistar Punta del Este Summer Festival, que contó con la presencia de David Guetta, Hernán Cattaneo, Joseph Capriati, Third Party, Green Velvet, Claptone, Life is a Loop, Franco Cinelli & Deep Mariano, Momo, Paco y Florencio, entre otros artistas.

El evento, que es reconocido como el festival de música electrónica más importante del verano, se realizó en el Jagüel (Club de Fútbol Punta del Este - Isabel de Castilla esq. Av.Pedragosa Sierra) y fue presentado por Microsoft.

El momento más esperado de la noche fue la actuación de David Guetta. El reconocido DJ, productor y compositor francés abrió su show haciendo vibrar y saltar al público que colmó las instalaciones. Luego presentó material de “Listen”, su sexto álbum que reúne tres años de trabajo de producción.

El festival contó con dos escenarios, Main Stage y Club PESF 4G, en los cuales durante 8 horas los asistentes pudieron disfrutar de la mejor música electrónica

Por primera vez y usando a la tecnología 4G de Movistar, el #MovistarPESF fue transmitido en tiempo real vía streaming para Argentina y Uruguay desde el sitio eventosencomunidad.movistar.com.ar, con la conducción de Jowi Campobassi.

Los clientes de alto valor Movistar One pudieron disfrutar de una un espacio preferencial dentro del predio.

“X-Perience”.

El próximo domingo 7 de diciembre llega el festival solidario “X-Perience” con la presentación de la exitosa agrupación cordobesa Banda XXI, los recitales de los grandes artistas nacionales como Jaf y Pablo Ruiz interpretando sus grandes éxitos, desfile a cargo de Roberto Piazza con su “Colección Fantástica” y como artistas invitadas Aythana, La Princesita Pop y Andrea Lopez Bocé presenta tangos tradicionales con aires renovadores.

Cabe destacar que el festival estará colaborando con la Asociación ELA Argentina, que recauda fondos para la investigación de la Esclerosis Lateral Amiotrófica (ELA). Recientemente la asociación tuvo la campaña del baldazo de agua fría para luchar contra la enfermedad, con mucha repercusión.

Un mega evento solidario con 6 horas de diferentes propuestas, organizado por Fun Media Group. Desde las 19 horas, cada uno de los artistas brindará sus shows apoyando la causa. Se llevará a cabo en el Teatro San José, ubicado en el barrio de Balvanera, un hermoso teatro con capacidad para 1000 personas.

Banda XXI: Los exponentes del folklore cordobés es la banda de cuarteto mas importe del país, nació en 1998 cuando Miguel Alejandro decide alejarse de los escenarios para comenzar a producir. Han ganado los Premios Gardel 2007/2008/2010/2012. La agrupación cordobesa desembarcan en suelo porteño para realizar sus grandes éxitos, además presentarán su más reciente material discográfico "Bien Arriba".

JAF: Fue vocalista de Riff, la banda de Pappo Napolitano, en 1985. Su primer hit solista fue "Entrar en vos", del disco Homónimo (1989). Luego grabó los discos "Diapositivas" (1990), "Salida de emergencia" (1991), "Me voy para el sur" (1992), "Hombre de blues" (1994), “Corazón en llamas” (1995), "Número 7", "Adrenalina" (2003) y en 2010 editó "Vivo" su primer CD/DVD, con material registrado en el Teatro Coliseo.

Pablo Ruiz: A los 12 años se hizo conocido en Argentina con su tema “MI CHICA IDEAL”, siendo disco de oro y platino. A los 13 años, graba su segundo disco "UN ANGEL", con canciones como Oh mamá, Orgullosa nena y Cachetada, con el cual vendió 1.000.000 de copias solamente en México, llegando a ser disco de Diamante. En 1990 se presenta en Viña del Mar con su disco “OCEANO”, ganando la Antorcha de plata. Luego grabo los discos “ESPEJOS AZULES”, “IRRESISTIBLE” y “RENACER”. En 2013, lanzó su nuevo CD, “HISTORIAS”.

Desfile de Roberto Piazza - “Colección Fantástica”. Uno de los diseñadores de alta costura mas reconocidos, fue el encargado de dejar su marca personal en la moda argentina. Presentará su “Colección Fantástica”, desfilarán Magali Mora, Nora Nuñez, Francisca Antille, Mariana Palacios, Noelia Faccaro, Carla Ciantino, Camila Ayusa, Rosaura Díaz, Maria Meniutta, Emilienne Nepomuceno, Brenda Ciamporcero.

Andrea Lopez Bocé: interpreta con cuerpo y alma nuestra música ciudadana. Viene pisando escenarios del país, presentado tangos tradicionales con aires renovadores. Fue ganadora del certamen de Tango de la escuela de música de Bs As (2008) y ganadora del certamen de Tango Hugo del Carril, del Gobierno de la Ciudad de Bs As (2012). Se presentó en numerosas salas con amplia repercusión, como en el Teatro Stella Maris, Centro Cultural Konex, La Casa del Tango, etc. Además fue la cantante del ciclo Atrevidas Tango de Juana Patiño, del Ciclo Nosotras y el Tango y de la compañía Revolución Tango. Acompañó a la Orquesta de Tango de la ciudad de Bs As, bajo la dirección de R. Garello y J.C. Cuacci (2013).

Aythana "La princesita Pop": Ganadora del premio "Revelación a la música 2014" en los premios Training Time, dueña de una voz y carisma excepcional, comenzó su carrera a los 2 años y se lanzó como cantante profesional a los 10 estrenando su canción ganadora "No te vayas". En 2015 Aythana estrenará su nuevo disco de 10 canciones ineditas que estará lleno de emociones.

Asociación ELA Argentina: La esclerosis lateral amiotrófica (ELA), a menudo conocida como la “enfermedad de Lou Gehrig”, es una enfermedad neurodegenerativa progresiva que afecta a las células nerviosas del cerebro y de la médula espinal. Con el tiempo, la degeneración progresiva de las neuronas motoras producida por la ELA ocasiona la muerte de éstas. Tanto Osvaldo Laport, como Facundo Arana, hace su aporte solidario apadrinando desinteresadamente a la asociación.

FUN MEDIA GROUP: Está compuesta por un grupo de profesionales con larga trayectoria en la industria del entretenimiento. Marketing, publicidad, producción de eventos masivos, comercialización y realización audiovisual, son algunas de las unidades de negocios llevadas a cabo por el equipo de FUN MEDIA GROUP.

CRONOGRAMA X-PERIENCE - Domingo 7 de diciembre - El Teatro San José, abre las puertas a las 15 hs. 19.00 PABLO RUIZ – Telonera: Aythana, La Princesita Pop 20.00 Desfile de PIAZZA models 20.45 Andrea Lopez Bocé. Entrada gratis 21.30 JAF 23.30 BANDA XXI en concierto

Gustavo Reinoso y Rosana Bruno.

El jueves 11 a las 19.30 y el viernes 12 a partir de las 13:00 el artista realizará una obra en vivo

El encuentro, que tendrá lugar dentro del recorrido del último Gallery Nights del año, ofrece la reunión de los artistas Gustavo Reinoso y Rosana Bruno, que harán su arte en vivo. Para eso, ella utilizará pigmentos de vino tinto y él, por primera vez, lo hará con vino tinto, como parte de esta original propuesta.

La Sala Paddock encontrará a Reinoso trabajando ambos días sobre una obra de 2.10 x 1.60, cuya temática representa a los trabajadores de la vid; la técnica es mixta ya que se termina con acrílico y marcadores de pintura. Asimismo, se podrán observar las obras de 40 destacados artistas contemporáneos

​Mientras tanto, los asistentes podrán participar de una Degustación de Vinos con Maridaje de Quesos seleccionados especialmente para la ocasión. Para acompañar esta reunión de sentidos, por las noches habrá música en vivo a cargo del dúo acústico nuñez*presedo; y el viernes al mediodía la dupla vazquez*presedo deleitarán con armónica y guitarra, que sin dudas es el acompañamiento ideal para la propuesta.

Esta es la primera edición de la muestra de arte contemporáneo Wine & Art, organizado por ArtWork Eventos de Arte, que se realiza en el Hipódromo Argentino de Palermo (Av. del Libertador 4101). El jueves comienza a las 19:30 y el viernes a partir de las 13:00 durante todo el día. La entrada es libre y gratuita e incluye la Degustación de Vinos con Maridaje de Quesos.

Murales asoman en Palermo.

Se suman a los cuatro que se habían inaugurado a comienzos de mes.

Las paredes de dos edificios del barrio de Palermo están siendo intervenidas por artistas urbanos y convertidas en murales de la corriente conocida como street art.

Esta iniciativa del Ministerio de Ambiente y Espacio Público porteño cuenta con la participación de 12 reconocidos artistas urbanos del ámbito locale e internacional. Las dos nuevas obras de arte que embellecen el espacio público de la Ciudad de Buenos Aires, se suman a los otros cuatro murales que se habían inaugurado a comienzos de diciembre.

Por su parte, los consorcios de los diferentes edificios cedieron las medianeras que fueron intervenidas y colaboraron de esta manera con la difusión del arte urbano dentro de la ciudad.

                              

“Bruma a Todo Color”.

tendencias

Su obra se caracteriza por jugar con el límite entre lo figurativo y lo abstracto. El horror al vacío y el vacío mismo conviven en una composición integrada por frases abstractas y populares, sellos y letraset con formas a mano alzada.

Fuertemente influenciado por el DIY de la escena porteña del punk rock, el artista trabaja cada obra de forma analógica resultando en un caos ordenado de spray, tinta y acrílico. Esta colección se reúnen 20 obras sobre tela y madera, que van de pequeño a gran formato. “Bruma a Todo Color” oculta para revelar, alejándonos del sendero seguro para volcarnos en los vaivenes de nuestra propia imaginación.

Mariano Tester Alonso pertenece a los grupos artísticos Rundontwalk, Sindicato Hollywood in Cambodia y Club Albarellos. De formación colectiva y autodidacta, Tester es uno de los artistas fundamentales del arte urbano local. Su trayectoria artística comenzó a finales de los años 90 anclada a la escena musical, impactó la calle para luego extenderse y hacer pie en galerías de arte alrededor del mundo.

UNION es una galería de arte y espacio de proyectos en San Telmo. Reúne los trabajos de artistas sudamericanos en una celebración al arte urbano contemporáneo, dirigido por el equipo de graffitimundo.

Lugar: Galería UNION, Carlos Calvo 736, Buenos Aires Inauguración: Jueves 18 de Septiembre de 17:00 a 22:00. Horario: Lunes - Viernes de 12:00 a 18:00.

“Arte Espacio, Almacén de Arte”.

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La feria de Arte Contemporáneo se realizará del 14 al 19 de agosto en el Multiespacio Darwin del Hipódromo de San Isidro. Reúne a más de 150 artistas nacionales e internacionales de distintas disciplinas.

Por sexto año consecutivo se realizará “Arte Espacio, Almacén de Arte”, del 14 al 19 de agosto en el Multiespacio Darwin del Hipódromo de San Isidro(avenida Santa Fé 35). La Feria de Arte Contemporáneo más importante de zona norte estará abierta de 13:00 a 22:00.

Durante seis días, más de 150 artistas, nacionales e internacionales, exhibirán sus pinturas, esculturas, fotografías e instalaciones de diversas técnicas y tamaños, con la premisa de estar cerca del público, tanto para la atención, el asesoramiento o la venta de sus obras.

Con una entrada general de $60, gratuita para los menores de 12 años, la feria estará cargada de actividades. Los asistentes podrán recorrer la vida del escritor Gabriel García Márquez a través de la muestra de Daniel Mordzinski, conocido como “el fotógrafo de los escritores”. También se llevará a cabo el homenaje a Grandes Maestros que en esta oportunidad, será para Luis Felipe Noé, donde se expondrá varias de sus emblemáticas obras y se distinguirá sus técnicas a la hora de crearlas.

Como todos los años, contará con un espacio federal, que tiene como objetivo darles visibilidad a aquellos talentosos artistas que no tienen acceso al circuito artístico de Buenos Aires, y una exposición de instalaciones y esculturas en los jardines y terrazas contiguas a los salones y en el marco del Hipódromo. Además, habrá una zona especial dedicada a los curadores del arte que se encargan de ordenar, organizar y desarrollar toda la producción de una exposición.

Nuevamente, se entregará el Premio Adquisición Municipalidad de San Isidro, organizado por la Subsecretaría de Comunicación y Cultura, en el cual el Municipio adquiere la primera obra a puertas cerradas, asesorado por un prestigioso jurado.

La feria también tendrá su fin solidario. Muchos de los artistas participantes donarán algunas de sus obras para que sean vendidas en un stand especial, donde lo recaudado será destinado a la compra de aparatología para el Hospital Materno Infantil de San Isidro. Lo mismo se realizará con la Asociación Aser para prevenir la desnutrición y malnutrición infantil.

Cabe destacar el espacio para los jóvenes donde todos los días, de 19 a 22, habrá música de la mano de reconocidos DJ’s mientras los artistas realizan un mural.

Arte Espacio ha crecido año tras año convirtiéndose en una referencia entre las más importantes muestras de artes visuales, tanto por la calidad de los artistas participantes como por la cantidad de público y obras vendidas. El año pasado la visitaron más de 18.000 personas y se vendieron 1.500 obras.

Puerto Vallarta.

tendencias

Esculturas y cuadros de artistas locales reconocidos, nacionales e internacionales se exponen en y sobre el destino mexicano. Las obras aparecen ante el visitante tanto en sitios al aire libre como en renombradas galerías de arte de Puerto Vallarta. Las vivencias en la ciudad fueron inspiración de muchas de ellas.

Puerto Vallarta además de ser una ciudad mexicana con mucha tradición -que se refleja en la arquitectura de sus casas con tejas rojas, edificios, en sus calles empedradas y en la población que conserva aún aires de pueblo colonial-, también se conoce como un destino de playa maravilloso desde donde se puede disfrutar los mejores atardeceres que ofrecen las aguas del Pacífico y contar con diversas opciones de alojamiento, cadenas hoteleras, hoteles boutiques, posadas y hostels.

Muchos sitios relevantes invitan a los viajeros a conocer Puerto Vallarta y su prometedora cultura y arte forman parte de ellos. México en sí, es pura cultura, pero ¿qué brinda Puerto Vallarta en este sentido?

La ciudad en principio cuenta con escenas de arte en las calles. Posee, además alrededor de 30 galerías de arte con obras de artistas locales, nacionales e internacionales. Es posible ver arte nativo indígena y tradicional, arte en plata, cristalería y cerámica, arte popular, pinturas y esculturas de contemporáneos, quienes en verdad han formado un grupo cosmopolita de artistas residentes y que han decidido llamar "hogar" a Puerto Vallarta.

Desde ya que los turistas deben saber que hay servicios en la ciudad que informan sobre aperturas de galerías, exposiciones e incluso caminatas de arte semanales que se realizan todo el año, para poder disfrutar precisamente de su arte.

Para comenzar a conocer estas propuestas, el mejor lugar para iniciarse es el Malecón, el paseo marítimo de la ciudad. Cada escultura que descansa en este paseo tiene una historia y un por qué. Para los también amantes de la historia este es otro conocimiento que aporta.

La primera escultura fue el Caballito de Mar. Tiene alrededor de 2,75 metros y su instalación se realizó en 1976. Este es uno de los símbolos, por no decir "el símbolo" más reconocido de la ciudad. La obra es de Rafael Zamarripa. Hay dos esculturas iguales. La original se encuentra en Playa Los Muertos y luego se encargó una más grande para el Malecón. Hay otras piezas muy bellas que adornan este paseo, como La Nostalgia de Ramiz Barquet. La escultura muestra a dos amantes que tienen sus cabezas girando hacia las aguas del Pacífico. Este es el símbolo romántico de Puerto Vallarta. La propia historia de amor del escultor lo inspiró para realizarla como un tributo a la mujer que amó, perdió y con quien más tarde se casó. Alejandro Colunga también ha contribuido a la escena de arte público de la ciudad con La Rotonda del Mar, un conjunto de siete grandes piezas que componen criaturas inspiradas en el mar en una gran rotonda. Sergio Bustamante, por su parte, creó en 1999 En Búsqueda de la Razón. Esta escultura es una escalera al cielo, de alrededor de 9 metros, en la que suben dos niños y su madre está gritándoles desde abajo. También está Naturaleza como Madre, hecha por el artista de Jalisco, Adrián Reynoso, que representa una ola espiral sobre un caracol, símbolo de la vida y la muerte.

Otros pintores y escultores locales renombrados son Manuel Lepe, quien inspiró una nueva ola de artistas en Puerto Vallarta. Creador del estilo popularmente llamado Arte de Vallarta, es el único artista mexicano registrado en el Directorio Francés de Arte Naif. Sus obras son o fueron las preferidas en gustos de Isabel II, reina de Inglaterra; Elizabeth Taylor, John Travolta; el ex presidente de los Estados Unidos, Ronald Reagan; el ex presidente austríaco y ex secretario General de la ONU, Kurt Waldheim y el alemán, ex canciller, Willi Brandt, entre otros.

Lepe vivió en el momento en el que Puerto Vallarta empezó a conocerse en el mundo, debido a la filmación de "La Noche de la Iguana" y algunas de sus obras fueron utilizadas en los primeros carteles promocionales de la ciudad como destino turístico. El estilo de Manuel Lepe generó luego un grupo de seguidores, en su mayoría artistas autodidactas que comparten sus rasgos y que los fusionan con su propio enfoque como Javier Niño y Ada Colorina.

En relación a estos dos últimos artistas, Ada Colorina ofrece en sus pinturas mucho color, muy al estilo mexicano y además resalta la naturaleza. Sus trabajos describen el mundo vallartense típico que refleja calidez y felicidad. Sus figuras se enfocan en los niños que juegan en las calles. Javier Niño, por su parte, también resalta la naturaleza pero la mezcla con la fantasía. Por último, destacamos al artista local que han tenido repercusión a nivel internacional como Rogelio Díaz. Este se identifica con el expresionismo y el arte figurativo. Pinta imágenes fuertes y eclécticas, con colores penetrantes y que se orientan a la cultura indígena de México, poniendo a prueba las emociones de quien las mira.

Arbolito.

cartelera

El Sábado 12 de julio en el Konex desde las 23.59.

La banda pionera en integrar el folklore y el rock, Arbolito, llega a Buenos Aires con una propuesta que está girando por el país llamada“Vinito y Amor”, título de una de las canciones de los inicios del grupo.

La noche se caracteriza por ser un encuentro de DJ, VJ y artistas de diferentes géneros que se unen para celebrar la música sin fronteras. En esta ocasión especial, abrirá la noche la folklorista Aldana Bello (charanguista, cantautora y compositora), continúa el anfitrión de la noche Arbolito, y cierra el show La Mississippi, una de las bandas más antiguas y prestigiosas del blues y rock argentino con 26 años de trayectoria.

Entradas anticipadas $100.  En puerta $120. Show para mayores de 18 años

Sábado 12 de julio Ciudad Cultural Konex Sarmiento 3131-CABA. 23.59 hs

​Mora Godoy.

espectáculos

​La gran estrella joven del tango argentino, ​Mora Godoy que impuso su estilo en los más importantes escenarios del mundo con la danza del 2 x 4, regresa a la Avenida Corrientes, después de su triunfo en París con “Chantecler Tango”, ahora totalmente renovado.

El espectáculo que recibió elogiosas críticas y fue un suceso en Buenos Aires, se consagró en la ciudad “luz” en el mítico e histórico escenario del Teatro Chatelet de París, por donde desfilaron los más celebres artistas del mundo.

Para la prensa francesa, “Chantec​ler Tango” con Mora Godoy, dividió al género en un antes y un después, agotando localidades y obligando a agregar nuevas funciones.

La gran producción teatral que el Tango se merecía ahora se verá en el Ópera Allianz a partir del jueves 26 de junio y por solo 16 únicas funciones, para luego seguir con una importante gira internacional por distintas capitales del mundo.

“Chantecler Tango” cuenta con más de 30 artistas en escena y es un musical netamente argentino, que conjuga pasión, sensualidad y sobre todo arte, donde la danza, la música y la canción es absoluta protagonista.

Con la estrella máxima de la danza del Tango actual, una orquesta típica en vivo, cantantes y prestigiosos bailarines del género, “Chantecler Tango” es la propuesta que enorgullece a la Argentina, se consagró en Buenos Aires y hoy luego de su triunfo en París y su inminente regreso a la ciudad porteña, sale a recorrer el mundo en una gira internacional que abracará importantes ciudades de Europa, Asia, y Estados Unidos.

“Chantecler Tango” es la historia de un mítico cabaret que fue símbolo para los porteños y para una ciudad con un pasado a cuestas. El mundo de aquella noche porteña en una metrópoli a la que alguna vez se la bautizó como “la París de Sudamérica”. Nace una historia donde la nostalgia lleva a recordar una leyenda real que hace revivir las mágicas noches de aquél Chantecler que fue testigo de una historia de pasión, celos, sexo, intrigas, traiciones y muertes.

El entrañable “Chantecler Tango” volverá a abrir sus puertas en el Ópera Allianz convertido en una espectacular producción musical internacional a partir del jueves 26 de junio.

Sobre una idea y dirección coreográfica de Mora Godoy, “Chantecler Tango” cuenta con un importante equipo creativo: Stehpen Ryan, en la dirección artística, Gerardo Gardelín en la dirección musical; Cecilia Monti en el diseño de vestuario; Cristian Tateossian en la dirección técnica y diseño de luces; y Horacio Godoy en archivo y selección musical. Entre otros premios, “Chantecler Tango” recibió dos Premios ACE de la Asociación Cronistas del Espectáculo, además de haber sido nominado en distintos rubros.

Funciones de Jueves a Domingos. Jueves y Viernes 20.30. Sábados 21.30 y Domingo 20.30. LOCALIDADES DESDE 150 PESOS. Teatro Ópera Allianz - Avenida Corrientes 860.

Diseño.

tendencias

Ubicada en Palermo, ofrecerá durante todo el año una agenda diversa de muestras, clínicas y workshops, junto a una trastienda de artistas nacionales y una tienda de objetos de diseño. El 27 de marzo a las 20:00, en Córdoba 5222 se realizará la inauguración de la muestra individual de Luis Altieri, acompañado por textos de María Lightowler.

Lila-Gallery, es un nuevo espacio con más 120 metros cuadrados, en donde conviven diferentes perfiles de artistas, disciplinas plásticas y proyectos curatoriales, dedicado a la difusión y potenciamiento del arte contemporáneo nacional. La galería cuenta con una doble altura con un entrepiso que permite multiplicidad de escalas en cuanto a las muestras, brindando espacios que permiten distintas actividades.

El 27 de marzo a las 19:00, se realizará la primera exhibición del año a cargo del artista plástico Luis Altieri, con prólogo de María Lightowler. Incluirá diversas obras, cargadas de color y materialidad, como ya es característico de este artista de la mancha y la composición libre. Podrá verse hasta el 12 de mayo del 2014.

La moda y el diseño también están presentes en la Tienda de Objetos en donde diferentes autores participan con sus creaciones. Se destacan los bolsos de Pitiminí, las agendas y libretas Sandía, las billeteras de Confite, Hola Bobo alcancías y libros de autor de diversos artistas.

El 29 de marzo, Fabiana Barreda realizará una revisión de portfolios fotográficos. ¨Para fabricar fuego es la Clínica Intensiva de experimentación para artistas visuales a cargo de Gimena Castellón Arrieta y Ezequiel Montero Swinnen que comenzará en marzo, convocando hasta diez artistas visuales, en encuentros que serán de tres horas de duración, dos veces a la semana. En abril, Pablo Suárez propondrá experimentar el cine de David Lynch en el taller: Sueños y alucinaciones: el cine de David Lynch.

El equipo de artistas nacionales, todos ellos de diversas disciplinas y con más de quince años de trayectoria, son: Laura Quesada, Marisa Bonzon, Fabiana Barreda, Florencia Vicente Lago, Santiago Carrera, Luis Altieri, Diego Frangi, Paz Jovtis, Celeste Urreaga, Adrián Lirman, María José Miranda, David Sisso y María Paula Caradonti, entre otros.

Su agenda, abrió camino en noviembre de 2013 con la exposición “Aznar en Escena” del renombrado fotógrafo Diego Ortiz Mugica. Se trató de una serie de fotografías inéditas de gran y mediano formato tomadas durante un show del polifacético músico.

La Asociación del Fútbol Argentino presentará mañana a partir de las 12, en el Complejo Habitacional Deportivo de Ezeiza, la programación de “Fútbol para Todos”, con algunas novedades.

Luego de cuatro temporadas, el equipo de “Fútbol para Todos” (FTP) cambia de nombres. Si bien no se confirmaron oficialmente las incorporaciones, se comenta que Marcelo Araujo, Julio Ricardo, Alejandro Apo y Javier Vicente, no serán de la partida y las “nuevas” caras serían Sebastián Vignolo, Diego Latorre, Juan Pablo Varsky y Mariano Closs. Quienes llevarían adelante las transmisiones.

Entre las presencias que anunció la Asociación del Fútbol Argentino estará el nuevo productor de FPT, Marcelo Tinelli, quien es también vicepresidente de San Lorenzo; el directivo de Torneos y Competencias (TyC), Alejandro Burzaco, además de artistas, jugadores y ex jugadores de fútbol.

Junto a Tinelli estarán dirigentes de distintos clubes de primera división, B Nacional, y el presidente de la AFA, Julio Grondona.

Los diez partidos de cada fecha de los torneos nacionales, se emitirán en alta definición (HD), siete de los cuales se verán por la TV Pública, dos por América TV y uno por Canal 9.

El canal del Ministerio de Educación de la Nación presenta su programación a partir del lunes 4 de noviembre con nuevas series, temporadas y capítulos de producción propia, coproducciones y adquisiciones internacionales.

Nuevas series, capítulos y especiales en Canal Encuentro

medios

Entre las nuevas series que tiene Canal Encuentro, se estrenará el lunes 4 de noviembre a las 22.00 “Mercedes Sosa. La voz de Latinoamérica”, la serie incluye material de archivo, testimonios de amigos, familiares y artistas, que describen la vida de la cantora latinoamericana. El desarrollo de una carrera artística y humana que derivó en el nacimiento de uno de los artífices de la cultura latinoamericana y símbolo de lucha y resistencia.

A las 23.00, se emitirá el ciclo “Osvaldo Soriano, cuentos de los años felices”, que incluye recreaciones, testimonios y textos, que tiene como protagonista al recordado escritor. Son historias imborrables en las que lo personal y colectivo se iluminan mutuamente. La serie presenta conflictos generacionales, sociales, políticos y también del corazón en una Patagonia poblada de personajes reales e imaginarios.

Por otro lado, Canal Encuentro estrenará el martes 5 a las 21.00, “Un trabajo particular”, coproducida con el Ministerio de Trabajo, Empleo y Seguridad Social de La Nación y la Superintendencia de Riesgos del Trabajo, la serie incorpora historias, relatos y experiencias en el marco de la aprobación de la nueva ley de trabajo en casas particulares. A partir de historias, relatos y experiencias referidas al universo de este sector que congrega a casi un millón de mujeres en la Argentina, se conocerá la vida de los personajes que protagonizan los distintos conflictos lo que permitirá comprender las necesidades de este oficio y amplificar las representaciones de las trabajadoras en la sociedad generando conciencia en la población.

Por su parte, la música tendrá un rol importante en los estrenos de Canal Encuentro para este mes. Una de las propuestas es el nuevo ciclo “La Flauta Mágica”, coproducida con la Universidad Nacional Arturo Jauretche, en el que se describe el proceso en la puesta en escena de una ópera comunitaria, una iniciativa social que combina elementos artísticos de la denominada “alta cultura” con un espacio tradicionalmente marginado de tales manifestaciones. La serie se emitirá el jueves a las 22.00 y propone visibilizar la posibilidad formativa de modificar la realidad y el entorno de los sectores más vulnerables de la sociedad, a través del aprendizaje de la música y la ejecución de un instrumento enmarcado en la práctica orquestal.

El viernes 8 a las 22.00 se emitirá la cuarta temporada de la serie “Quizás Porque”, en la que se relata la vida de uno de los músicos que marcó definitivamente el movimiento rock en nuestro país: Gustavo Cerati. Un recorrido por su vida y su obra a través de archivos inéditos, momentos bisagras y testimonios exclusivos que aportarán una nueva mirada. Y el domingo 10 a las 22.00 Canal Encuentro estrenará el ciclo Rockumentales, presentado por el periodista Juan Di Natale. La serie incluye nueve películas argentinas sobre músicos y bandas que hoy son exponentes del rock nacional. El recorrido incluye a músicos como Miguel Abuelo, Luca Prodan y elFlaco Spinetta; pasando por grupos como Sui Generis, Los Violadores, La Pequeña Orquesta de Reincidentes, Onda Vaga y Hermética entre otros.

Entre las novedades destacadas de noviembre, Canal Encuentro presenta nuevos programas especiales. El martes 5 a las 22.00 se estrenará “Lo mejor de Encuentro en el Estudio”, en el que se presentarán los mejores momentos vividos en las temporadas del reconocido ciclo, conducido por Lalo Mir. En esta serie, se reviven anécdotas inolvidables y hermosas canciones de la mano de Rubén Juárez, Teresa Parodi, Raúl Barbosa, Sandra Mihanovich, Gustavo Santaolalla, Chango Spasiuk, León Gieco, Divididos, Fito Páez, Liliana Herrero, Adriana Varela, Fabiana Cantilo, Las Pelotas, Juan Carlos Baglietto, Hilda Lizarazu, Rubén Rada, Juana Molina, Kevin Johansen, Peteco Carabajal, Víctor Heredia, Lito Vitale, Paz Martínez, Alejandro Lerner y Chico Novarro. 

12 de noviembre a las 22.00 se estrena el especial “Rebelión en los Llanos”. El ciclo, realizado con el apoyo de la Secretaría de Cultura de La Rioja, aborda un recorrido por la historia del caudillo riojano General Ángel Vicente Peñaloza y sus montoneras. Las serie es una superproducción filmada en los escenarios naturales de La Rioja que recrea la historia, la figura y los últimos años de lucha del caudillo.

El martes 26 a las 22.00 h se emitirá “La fusa de Vinicius”, un especial sobre los 40 años del debut de Vinicius de Moraes en la Fusa de Buenos Aires.

Festival Manifiestos.

ARTE Y LIBERTAD: PROCLAMAR, EXPRESAR, REVELAR

Centro Cultural Ricardo Rojas - Sábado 2 de noviembre de 14 A 19 horas-Entrada libre y gratuita (AW) "Los privados de la libertad son los protagonistas de este espacio, sus familias, sus objetos, sus relatos, sus posibilidades artísticas, el retrato del gesto humano. También están otros artistas destacados, comprometidos y con trayectoria en las disciplinas que los ocupan; los que abrigaron un vinculo cuidado y respetuoso, dándole lugar y tiempo a la búsqueda y hallazgo del hecho artístico a la emoción, También están los entornos familiares – el afuera que se deja y al que se vuelve- y otros grupos vulnerables que conforman nuestra sociedad. La posibilidad de contar desde el lenguaje del arte. Esa manifestación. Metáforas de esta tarea. Honrar las convicciones. Abrir. En ceremonia. Fiesta Juntarnos para decir. Reivindicar los indispensables. Un homenaje poético a la defensa de los Derechos Humanos. Este es el impetuoso manifiesto de todos losManifiestos. En su nombre y con su voz”. Así reza parte de la convocatoria al Festival Manifiestos, en el que presos y cautivas desarrollarán sus producciones, en el marco de los 20 años de la Procuración Penitenciaria de la Nación. La cita es el 2 de noviembre desde las 14 hasta las 19 horas, en Corrientes 2038, Centro Cultural Ricardo Rojas (CABA). A continuación, todas las actividades, las obras y los artistas.   20 años en defensa de los Derechos Humanos   Proclamar. Expresar. Revelar. Son, somos, seremos voces. Signos. Símbolos. Manifiestos. Cuerpos. Su representación. Reproducción en el hecho artístico. Identidad ahí donde es igualdad, afinidad, identificación. El rasgo humano. Los derechos de nuestra humanidad. Su fragilidad. La posibilidad de contar desde el lenguaje del arte. Esa manifestación. Metáforas de esta tares. Honrar las convicciones. Abrir. En ceremonia. Fiesta Juntarnos para decir. Reivindicar los indispensables. Un homenaje poético a la defensa de los Derechos Humanos. Este es el impetuoso manifiesto de todos los Manifiestos. En su nombre y con su voz. Los privados de la libertad son los protagonistas de este espacio, sus familias, sus objetos, sus relatos, sus posibilidades artísticas, el retrato del gesto humano. También están otros artistas destacados, comprometidos y con trayectoria en las disciplinas que los ocupan; los que abrigaron un vinculo cuidado y respetuoso, dándole lugar y tiempo a la búsqueda y hallazgo del hecho artístico a la emoción, También están los entornos familiares – el afuera que se deja y al que se vuelve- y otros grupos vulnerables que conforman nuestra sociedad. ¿La consigna? El respeto y la protección de los DDHH. Algo de lo que constituye nuestra causa y consecuencia. La finalidad ultima de esta celebración. Esta Manifestación. Un aporte a todas las acciones vinculadas a la promoción del conocimiento y la defensa de los Derechos Humanos y a la ardua e inagotable labor de inclusión social. 20 AÑOS más grandes en la tarea de igualar. Trabajo de imágenes, video instalación, teatro, literatura, música y danza. Derechos Humanos. Inclusión Social. Un libro, un disco, testimonios, imágenes. De esto se trata. Será preciso estar y atravesar todos esos lenguajes que traducirán nuestra tarea a los mas sagrado que nos precede y sucede que es el arte. El arte de SER humanos. <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  FOTOGRAFÍA -Espacio de arte Sala B- La cabeza contra el muro La propuesta es mostrar mediante una publicación los perfiles de dos presos con condenas mayores a 10 años. El trabajo consistió en visitas, entrevistas y fotos es sus respectivos lugares de detención, (complejo Penitenciario Nro. II de Marcos Paz y CPF Nro. 1 de Ezeiza) y en entrevistas y fotografías a sus esposas e hijos. Entrevistas y fotos: Nora Lezano/ Entrevistados: Daniel Luna, Alejo Fernández, Patricia Tévez, Andrea Casamento. <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  INVESTIGACION EN DANZA 14 Y 30 horas Ingreso hasta las 15 horas. SALA BATATO BAREA. Duramadre (Trabajo en proceso. Estreno 2014) Km. 29 investiga a través de estructuras y sistemas de repetición que encarnan un ritual propio, intensificando la materia de los cuerpos. Este proceso se focaliza en la acción grupal como posibilidad de poner en movimiento un sistema de relaciones inestables en constante retroalimentación, mutación y transformación que componen un cuerpo potente. Ese cuerpo común –compartido se intensifica en su propio ritual y busca emanciparse de la identidad preestablecida que le asignamos a los sujetos, a riego de cristalizarlos. Interpretes: Alfonso Barón, Lucas Araujo, Jonathan Da Rosa, Amparo González Sola, Daniel Leguizamon, Pablo Kum Castro./ Kinesiología y asesoramiento técnico: Lic. Andrea Manso Hoffman/ Música original e interpretación: Nicolás Varchausky/ Luz y Espacio: Matías Sendon/Asistencia Artística y Colaboración Conceptual: Marina Sarmiento/ Dirección y coreografía:Juan Onofri Barbato/Agradecimiento: Jonathan Carrasco, Alejandro Albarenga. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>  ESCRITURA: 17 hs. ESPACIO DE ARTE SALA B Soy mi nombre La idea del taller de escritura fue desarrollar un trabajo que tuviera relación con el juego y con la libertad. Durante varios meses nos juntamos con chicas travestís detenidas en la cárcel de Ezeiza y, a partir de consignas sencillas, ellas escribieron los relatos que forman parte de este libro. Coordinadores: Selva Almada y Santiago Loza/ Editora: Mica Hernández/ Autoras: Aby, Alejandra, Felix, Fernanda, Chocolate, Gaviota,Johann, Luciana. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>><<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<    VIDEO INSTALACION: ESPACIO DE ARTE SALA B   No somos de acá  Penal de Ezeiza , Buenos Aires, Argentina.”Las casitas de pre egreso. Un régimen más abierto que el pabellón común. Una instancia intermedia Mujeres privadas de su libertad pasan su último tiempo encerradas. Salvo una de ellas, que tiene una condena perpetua y ve cada tanto, como sus compañeras recuperan la añorada libertad. Alrededor de la casita blanca hay mucho verde y el cielo se hace grande, celeste, profundo, contrasta con el olor de la reja y con el sonido ensordecedor de los aviones que suben y bajan. Un hombre visita durante varios meses a estas mujeres. Establece un vínculo y las filma de un modo simple. Les pregunta cosas. Conversan de forma amable. Ese hombre solo es un puente con el afuera. Ellas lo saben y se abren, relatan, cuentan, proyectan, se escapan con la mente y olvidan Rearman su verdadero mundo, lo manifiestan y sueñan, ante la hostilidad que les impone ese encierro temporario”. Con: Olga Guzman, Concepción Morena Larosa, Silvia Chaco Kees, Ludmila Chernavsky, Teresa Flores Ríos. Edición y montaje: Santiago Esteves Asistentes de puesta de escena: Paco Gorriz, Ramiro Bailiarini Idea, dirección, cámara, entrevistas y puesta en escena: Lisandro Rodríguez <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  TEATRO   16 horas SALA AUDITORIO Ministerio Bufo   Ministerio Bufo sigue siendo una parábola de los comportamientos eternos del poder y de quienes están sometidos al poder. Quiere reivindicar la verdadera historia, la del pueblo, que siempre ha sido marginada por la cultura oficial, manipuladora e hipócrita, mostrar la extraordinaria fuerza comunicativa de la cultura popular, y abordar con delicado respeto y sincera emoción, pero con fuerte intención desacralizada, ese rico material poético que la iglesia ha falseado siempre a su favor. El teatro sigue siendo la manera que tiene el pueblo de expresarse, a través de los juglares de hoy. Autor: Darío Fo/ Adaptación: Tres gatos locos (3GL)/ Actuación: Carlos Arturo Silva- el juglar y el ciego./ John González: el Tullido/ Jorge Armando Patiño Ardill, el Loco/ Maximiliano Zeballos: la Muerte/ Diego Melo León, William Montenegro, Cristian Cuevas, Gabriel Peyri: los jugadores/Diseño y realización de vestuario y escenografía: 3GL/ Diseño de imagen: 3GL/Dirección: 3GL/ Tres Gatos Locos son: Federico Costa, Juan Gabarra, Galileo Bodoc, Fernando Cerra, Josefina Lamarre y Laura Ávila. <<<  MUSICA: 18 hs. SALA BATATO BAREA XTB!!¡ XTATE BIEN Sin candados en la mente XTB /”Portate bien” se formo a principios de 2012 en la cárcel de Devoto cuando un grupo de detenidos sintió la necesidad de juntarse para expresar sus vivencias en letras y música y así transformar el dolor en alegría. Mediante la educación que recibían en el Centro Universitario Devoto los integrantes de XTB fueron tomando conciencia de que podían hablar con claridad de las situaciones que vivían de sus orígenes en los barrios bajos y de la impotencia de transformar los paradigmas que les impone la sociedad y de este modo proyectar un futuro. El grupo se consolido como un espacio de resistencia y unión. A lo largo de 2012 y 2013 sus canciones se escucharon en el CUD( del cual la mayoría de los XTB son estudiantes), en pabellones y patios del mismo penal, y también fueron invitados a hacer recitales en los penales de Ezeiza y Marcos Paz. En el marco del Festival MANIFIESTOS y después de muchos meses de trabajo con el músico Juan Pablo Lazo, se suma el músico Diego Voloschin para concretar la realización del primer CD de la banda. PORTATE BIEN son: Carlos Cacho Corvalan Guiro, José Barraza, Conga, Carlos Coco García, Octapad, Eric Vitle, Guitarra: Nicolás Almeida Teclado: Norberto Maikel Romano; Voz: Mauro Martínez, Gabriel Peyri Querciola; Cajón: Gastón Waiki Brossio; Letras: Maxi Zeballos. Producción y bajo eléctrico: Juan Pablo Lazo Producción, grabación y mezcla: Diego Voloschin. Diseño de CD y representante de XTB: Mariano Coco Cerilla: Video: Nora Lezamo y Alejandra Urresti <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  LOS ORGANIZADORES: Procuración Penitencia de la Nación Procurador Penitenciario de la Nación: Dr. Francisco M. Mugnolo/ Director General de Protección de Derechos Humanos: Dr. Ariel F. Cejas Meliare/ Director General de Gestión Administrativa: Cdor. Luís Ricardo Lenta. Centro Cultural Rector Ricardo Rojas-UBA <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<< LOS ARTISTAS INVITADOS Selva Almada/Grupo Km 29/Juan Pablo Lazo/ Nora Lezamo/Santiago Loza/Lisandro Rodríguez/Tres Gatos Locos/Diego Voloschin <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  DISEÑO GRAFICO Y COMUNICACIÓN: Leandro Ibarra <<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<<  LA IDEA Y COORDINACION DEL FESTIVAL MANIFIESTOS: Natalia Fernández Acquier