VIK MUNIZ BUENOS AIRES.

La Universidad Nacional de Tres de Febrero presenta la muestra VIK MUNIZ BUENOS AIRES del reconocido artista, que se inaugurará el jueves 21 de mayo a las 13:00, en el MUNTREF, Centro de Arte Contemporáneo sede Hotel de Inmigrantes. La muestra, con entrada libre y gratuita, permanecerá abierta hasta el 14 de septiembre, de martes a domingos de 11:00 a 19:00. Para más información:untref.edu.ar/muntref/

Por primera vez en la Argentina, se podrá apreciar una gran retrospectiva de las obras de Vik Muniz. Será también la primera exhibición de la obra Buenos Aires, de su serie Postales de ningún lugar. La obra que preside esta página, revela un paisaje típico de nuestra ciudad pero construida con infinidad de fragmentos fotográficos de otros lugares.

La muestra se complementa con visitas guiadas, talleres y la exhibición de una película. Los sábados y domingos a las 17 habrá visitas guiadas. Además se ofrecerán una serie de talleres: collage y fotografía para chicos, los sábados y domingos a las 15.00; collage con artistas con la participación de Eduardo Stupía, Rosanna Schoijett y Gabriel Di Giuseppe. También se exhibirá la película Waste Land, enfocada en el trabajo de Vik Muniz en Jardim Gramacho, sábados a las 15.00 horas.

Aníbal Jozami, rector de la Universidad y director del MUNTREF expresó que Vik Muniz es un gran creador que a través de la fotografía cuestiona la realidad al tiempo que admiramos la belleza de las imágenes que produce. Esta postal de Buenos Aires –por la imagen adjunta- es una imagen que tiene un profundo significado y que nos llena de satisfacción ya que refleja un paisaje típico de nuestra ciudad, sin embargo, está construida con infinidad de fragmentos fotográficos de otros lugares. Por eso Vik la identifica como una postal de ningún lugar (Buenos Aires de la serie Postcards of nowhere), y se integrará a la serie del mismo nombre junto a París, Río, etc.

Jozami contó que “siempre tuvimos una idea del compromiso del artista con su tiempo como un requisito ineludible para complementar los presupuestos estéticos de la creación. Y en ese camino ubicamos a Vik; la creatividad de este artista brasileño de proyección internacional aportará a nuestro público la posibilidad de asistir a un rico proceso de cuestionamiento de la imagen, justamente en un momento como el presente, en el que vivimos sumidos entre imágenes que con su omnipresencia parecería que fueran capaces de dar cuenta de la realidad toda”.

A su vez, Diana B. Wechsler, directora del Departamento de Arte y Cultura de la UNTREF, señala: “para esta exposición, Vik preparó “Buenos Aires”, que se integra a la serie Postales de ningún lugar, de la que participan también Río de Janeiro, París y Roma. Innumerable cantidad de fragmentos de fotos y postales, que en origen retratan otros sitios, construyen una de las imágenes típicas de Buenos Aires: la perspectiva de la Avenida 9 de Julio con el Obelisco. La tarjeta característica de nuestra ciudad se identifica rápidamente en el primer golpe de vista y se des identifica con igual velocidad en el momento en el que vemos en detalle”.

Para Wechsler: “Vik es un fotógrafo que se pregunta por la fotografía, sus condiciones de producción y de lectura. Su propuesta estética trabaja en la tensión entre proceso y obra. Expone ante el espectador fotografías que sean el punto de partida de una narrativa que le permita recuperar diferentes dimensiones presentes en esa imagen. En este sentido, la imagen de Buenos Aires condensa tantas experiencias de lectura como el observador sea capaz de desarrollar según su capital cultural, pensando en términos de cultura visual, él como artista se ofrece como intermediario”.

Vik Muniz Nació en 1961 en San Pablo y además de sus reconocidas actividades artísticas, participa en proyectos educativos y sociales en Brasil y Estados Unidos. En 2011 la Unesco lo designó Embajador de Buena Voluntad, en enero de 2013 recibió el Premio Cristal otorgado por el Foro Económico Mundial, y en 2014 culminó la construcción de Escola Vidigal, una escuela de arte y tecnología para niños de bajos recursos en Río de Janeiro, cuya apertura está prevista para el otoño de 2015.

"Cajón de sastre en el fin del mundo".

La primera etapa de un relevamiento fotográfico sobre la presencia japonesa en Argentina. Hasta fin de mayo en Pringles 268 de 14:00 a 20:00 de lunes a sábado.

El primer rastro de la presencia japonesa en Argentina data de 1597, cuando un ciudadano nipón reclamó en Córdoba por su posible situación de esclavitud. Desde entonces, fascinación y misterio han cobijado cientos de expresiones artíticas de todo tipo. Se han integrado al ser local y lo han modificado. El japonismo surgió en el siglo XV conceptualizando la influencia del arte nipón en artistas occidentales.

"El cajón de sastre en Japón es un modo poético de señalar el destino de todo aquello que no cuaja en otro sitio- indica la artista-. Esta muestra es un primer acercamiento a la presencia local de la cultura nipona que atraviesa en todas sus disciplinas a la vida argentina". Aquí, entonces, "Cajón de sastre en el fin del mundo" 世界の果てのごちゃまぜ箱, con imaginación poética, rescata presencias desapercibidas para el vulgo. Vistas y no miradas. Sutilmente orientales y profundamente filosóficas. Asimetrías en equilibrio que relatan experiencias trascendentales. Una imagen es una historia.

Flavia Tomaello (flaviatomaello.tumblr.com) es fotógrafa, ensayista y escritora. Ha publicado cerca de 40 obras. Escribe para niños y adultos. Como periodista ha trabajado en casi una centena de medios de uno y otro lado del océano. Hace una década publica sus fotografías y ha hecho muestras en Argentina y en el exterior. Prepara cuatro nuevas muestras aquí y una simultánea en Europa. Es contadora y ha cursado la carrera de Comunicación Social ambas en la Universidad de Buenos Aires. Dirige su propia consultora de comunicación y ha ejercido la docencia en el nivel medio y universitario. Desarrolla un blog de temática femenina: lacitodeamor.tumblr.com. Lidera y colabora en diversos proyectos alternativos como Amigos de Poveglia para todos -recuperación de una isla en la laguna de Venecia- o Mwen valiz aysyen -a beneficio de los niños de Haití-.

Curaduría: Lic. Claudia Puebla.

Xul Solar.

La muestra del reconocido artista argentino, inaugurará este domingo a las 19:00 en el Museo Dámaso Arce, con entrada libre y gratuita. “Esto es posible gracias a la decisión, del Intendente Eseverri, de darle este espacio cultural a Olavarría”, resaltó Margarita Arregui.

Se anunció oficialmente la llegada de la muestra del reconocido artista argentino Xul Solar, a la ciudad de Olavarría. El anuncio se dio en el marco de una conferencia de prensa encabezada por la Jefa de Gabinete, Margarita Arregui junto a la Subsecretaria de Gestión Cultural Agustina Marino; quienes estuvieron acompañadas por el Curador Benjamín Aitala y Fernanda Gallardo.

“Es un orgullo para Olavarría que un artista tan importante como Xul Solar haya elegido a nuestra ciudad para salir al interior con las características de esta muestra”, comenzó resaltando la Jefa de Gabinete Margarita Arregui, en representación del Intendente Municipal José Eseverri. Y agregó: “Esto es posible gracias a la decisión, del Intendente Eseverri, de darle este espacio cultural a Olavarría. También es importante destacar la infraestructura cultural que tiene Olavarria, desde la inauguración del Centro Cultural hasta ahora venimos desarrollando distintas actividades gracias a eso. Ejemplo de esto, el año pasado estuvimos reinaugurando el Museo Dámaso Arce que permite hoy tener estas muestras.”

Por su parte, la Subsecretaria de Gestión Cultural, Agustina Marino explicó que: “estamos frente a una exposición de carácter nacional e internacional. Xul Solar es un artista argentino que nos enorgullece como país y nos permite ser conocidos en el mundo entero.” “Gracias a un acuerdo con el Museo y Fundación Xul Solar de Buenos Aires, es posible que vengan a Olavarría alrededor de 50 obras de este artista entre pinturas, acuarelas, máscaras y objetos que él creo”, agregó Agustina Marino.

Y recordó que: “Xul Solar era un amigo muy allegado a Borges y su influencia esá en las sus obras, lo que nos permitirá trabajar con las escuelas desde otras temáticas como el análisis de lenguaje, por ejemplo.”

“Es un orgullo que ya 45 escuelas se hayan anotado para hacer el recorrido por la muestra, lo que significan alrededor de 5000 chicos. También estaremos realizando actividades para el público en general con una programación complementaria que incluye charlas, talleres y visitas guiadas especiales dadas por Maribel García”, detalló Marino. La inauguración será el próximo domingo a las 19 horas y desde las 18 horas se podrá disfrutar de un espectáculo musical. La muestra del prestigioso artista argentino Xul Solar, es una exposición retrospectiva que incluye alrededor de 50 obras que incluye acuarelas, tintas, témperas, máscaras y objetos. Será la primera vez que la Fundación Pan Klub - Museo Xul Solar permite llevar una selección de obras al interior del país, otorgando un marco de gran importancia a nuestra localidad.La Fundación que tiene por misión difundir la obra de Xul y su pensamiento universalista, concibe al arte como una forma de construir valores estéticos, reflexivos e inclusivos que colaboren en la educación para la paz, con el fin de acercar a los alumnos a la obra del artista.

Los horarios en los que se podrá visitar esta muestra son lunes a viernes: de 8:00 a 20:00; sábados domingos y feriados: 15:00 a 20:00. La entrada es libre y gratuita.

Carlos Baute festeja aniversario de Villa Adelina.

El espectáculo será el sábado 28 de marzo, a las 20:00, en el Paseo de los Inmigrantes (Piedrabuena y El Indio). La entrada es libre y gratuita. La fiesta terminará con un show de fuegos artificiales.

El sábado 28 de marzo, con entrada libre y gratuita, se presentará en el Parque de los Inmigrantes el artista internacional Carlos Baute como parte de los festejos del 106º aniversario de Villa Adelina.

El concierto, auspiciado por el Grupo Asegurador La Segunda, comenzará puntualmente a las 20:00 En su cierre habrá, como es tradicional en esta fiesta, un show de fuegos artificiales. La entrada es libre y gratuita. Si llueve, el concierto se reprograma para el día siguiente a la misma hora.

Villa Adelina, el nombre de la localidad se remonta a los tiempos de la creación -en 1909- de la estación del Ferrocarril Central Córdoba, y a su administrador Duncan Mackay Munro. Este hombre tenía una hija, Elisa María Munro, que le dio una nieta de nombre Adelina Drysdale, nacida el 16 de septiembre de 1896. Hoy esta localidad, la más pequeña luego de Acassuso, es uno de los lugares más verdes y más pujantes de San Isidro.

Carlos Baute nació el 8 de marzo de 1974 en Caracas (Venezuela). Hijo de Alfonso Baute y Clara Jiménez. Su padre nació en Tenerife (España).

Sus inicios en el mundo de la música comenzaron con el grupo musical “Los Chamos”, cuando Baute tenía 13 años. Grabaron el disco “Con un poco de Amor”.

Trabajó como modelo y en 1994 consiguió su primer contrato discográfico como solista con Emi Music, y un año después publicó su primer disco “Orígenes I”, al que seguiría “Origenes II – Tambores” en 1997. Ese mismo año participó en la telenovela venezolana “Destino de Mujer”. En 1999 lanza “Yo nací para querer…”, disco que contenía temas como “Ay! cómo quisiera”, “Mueve, mueve” o “Mi medicina”, y se trasladó a España. Apareció en algunas series de televisión y su éxito comenzó a crecer.

En el año 2001, lanza su cuarto disco, “Dame de eso” con el que entra directo al número tres de la lista de ventas española, logrando la primera semana un disco de Platino. En 2004 Baute publica “Peligroso”, un álbum en el que el cantante escribe y compone todas las canciones que forman parte del trabajo. Un año después lanza “Baute”, donde la mayoría de las canciones las compuso también él. En 2006 publica un disco de grandes éxitos, y dos años después, aparece “De mi Puño y Letra”, disco que contenía el tema cantado a dúo con Marta Sánchez “Colgando en tus manos”, consiguiendo 27 números uno en Promusicae y siete números uno en Los 40 principales. Esta canción alcanzó las 400.000 descargas certificándolo con disco de diamante, siendo uno de los singles más vendidos de la historia de España. En octubre de 2012, realizó un dúo con Laura Pausini en la canción “Las cosas que no me espero”.

Casado con Astrid Klisans Vitols en 2011, es padre de José Daniel.

Discografía 2013 En el buzón de tu corazón 2011 Amarte Bien 2009 Directo en tus manos 2008 De mi Puño y Letra 2006 Grandes Éxitos 2005 Baute 2004 Peligroso 2001 Dame de eso 1999 Yo nací para querer 1997 Orígenes II Tambores 1994 Orígenes

Fátima.

En el día de hoy Fátima Flórez recibió la sorpresa que su marido y empresario Norberto Marcos estará junto a ella mañana celebrando el 2015 en el Hotel cinco estrellas más importante de Mar del Plata.

Hace tres semanas el marido de la artista que es un éxito en el Teatro Atlas de Mar del Plata con “Fátima Para Todos”, fue operado del corazón.

La operación obligó a Noberto Marcos a quedarse en Buenos Aires, reestableciéndose mientras la artista tuvo q viajar hasta Mar del Plata para hacer las funciones de preestreno de “Fátima Para Todos”, que hoy es uno de los sucesos de la temporada teatral marplatense.

Fátima Flórez comenzará el año actuando como estrella en el hotel más importante de playa grande y brindará junto a su marido y el elenco de “Fátima para todos”.

Desde hace cuatro días Fátima Flórez es protagonista absoluta en los medios gráficos, televisivos y radiales que cubren el verano de Mar del Plata.

El 2 de enero será una de las estrellas invitadas a la apertura de Espacio Clarín y el lunes 5 de enero será la invitada de honor del regreso de Juan Alberto Mateyko, luego de 15 años de ausencia a la radio en Mar del Plata.

“Fátima para todos” se presenta de martes a domingos en el teatro Atlas de Mar del Plata y hay cola para comprar entradas.

“BADA-Boutique de Arte Directo de Artista”.

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Como parte de las actividades, y, desde hace tres años, Arte PHOS participará en la 3ra edición de “BADA-Boutique de Arte Directo de Artista”. 

 Esta Feria de Arte Contemporáneo de Zona Norte se realizará en Pilar desde el 2 al 6 de octubre en Espacio Pilar Eventos (Chile 1963 – Salida Km 47 de Panamericana).

En esta oportunidad, Arte PHOS presentará en su espacio, la obra: “Aqua Planetae”, una colección de muestras de agua de distintas partes del mundo, atesoradas en una obra de arte, preservadas y conservadas por el artista Carlos Montani, como legado de la humanidad para las generaciones venideras. El objetivo principal de Aqua Planetae es concientizar a la gente de la importancia del agua para la vida, utilizando el arte como medio. Actualmente, la colección suma más de 1.400 muestras de agua de 35 países de los seis continentes. Además, las Naciones Unidas incluyeron a Aqua Planetae como parte de los festejos del día Internacional del Agua 2014.

BADA es un espacio de encuentro donde los artistas tendrán la oportunidad de conectarse directamente con una gran cantidad de público que normalmente no frecuenta los circuitos de galerías y está ávido por adquirir obras de arte de una manera fácil y directa. En BADA el público tendrá la oportunidad de conocer al artista y de esta manera valorar más su obra y adquirirla directamente sin intermediarios. La muestra está cuidadosamente diseñada en una forma diferente e innovadora.

“Pintá con Milo” y “Arte en postales”.

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El artista estará firmando ejemplares de sus libros “Pintá con Milo” y “Arte en postales”.

Catapulta editores, editorial nacional dedicada a obras didácticas y de entretenimiento, invita a la firma de ejemplares de los libros “Pintá con Milo” y “Arte en postales” en el nuevo Espacio de Arte del artista en Ingeniero Maschwitz. El evento tendrá lugar el sábado 31 de mayo, a las 18.30 en Mercado Maschwitz, Mendoza 1731, de esa localidad.

“Pintá con Milo” es un libro que contiene 24 dibujos inéditos de Milo Lockett, para que los chicos coloreen y puedan acercarse a un mundo lúdico y fantasioso en el que se reflejan algunos de los valores más puros de la humanidad: el amor, la familia, la amistad, el respeto por los otros y el cuidado de la naturaleza. En tanto, "Arte en postales" es una edición limitada de 30 postales creadas especialmente para esta publicación con una encuadernación que permite desprender las postales con facilidad.

Milo Lockett nació en Resistencia, Chaco, en 1967. Es uno de los más reconocidos artistas visuales de la Argentina. Su obra lo ha convertido en un artista abierto e inquieto que da vida a una serie de personajes con historias propias que atraen a todo tipo de público y a personas de todas las edades. A través de su trabajo promueve iniciativas solidarias en escuelas, hospitales e instituciones públicas y privadas de todo el país. El compromiso con el prójimo termina de darle sentido a su carrera y al conjunto de su obra y, asimismo, contribuye a crear conciencia sobre el rol del arte y de los artistas en la sociedad. A lo largo de su carrera recibió premios y reconocimientos de todo tipo entre los que se destacan la prestigiosa beca “Antorchas” (2004 y 2005), Revelación ArteBA 2006 y en 2012 el nombramiento como personalidad destacada de la cultura por la Legislatura de la ciudad de Buenos Aires.

Homenaje a los 50 años de la muerte de la gran Edith Piaf

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En homenaje a los 50 años de la muerte de la gran Edith Piaf, la artista multi-instrumentista chilena Juga se presentará el próximo viernes 23 de mayo en el TEATRO ND ATENEO, y mientras tanto… sorpresas en Buenos Aires… Habrá sorpresas en las calles de Buenos Aires…

Extracto del libro Piaf, escrito por Simone Berteaut, "Momone", mejor amiga de Piaf desde la adolescencia, su compañera cantante callejera. Relata la madrugada después del primer show de Edith Piaf en un teatro, su primera noche fue un éxito en el cabaret Gerny`s, perteneciente a Louis Leplée, su primer manager y mentor, quien la descubrió cantando en la calle un par de días antes de esto y le armó un concierto para presentarla en sociedad. Sitúense en 1936, después de una buena celebración y trasnochada, por las calles de París: “Cuando salimos, el día acababa de levantarse. El clima estaba espléndido, Edith en su pequeño vestido negro de tejido de lana, caminaba como una reina. Ella me tomó la mano: 'Ven, Momone, necesito la calle. Es a ella a quien le debo esto. Para agradecerle vamos a ir a cantarle. Eso me hará bien.' Ella no cantó como de costumbre. Era como un cántico. Ella agradecía al cielo. La vida de Edith acababa de cambiar.”

“Juga di Piaf”, es el show en que JUGA une su blueseado rock retropolinésico con repertorio de la diva francesa Edith Piaf , explorando lo íntimo y lo intenso a través de su sello interpretativo y sonoridad de su ensamble esencial: piano, acordeón, ukelele y guitarra.

JUGA es una cantautora y multi-instrumentista chilena, graduada en composición musical contemporánea en la Universidad Católica de Chile. Su particular voz y shows muy cuidados de original repertorio, destacan en la escena actual. Sus canciones llevan un sensual desenfado en sus letras y mucha emotividad en sus resoluciones.

El paso que da al ND Ateneo, no es casualidad, ya que importantes apariciones en el último Bafim y recientemente en el Velma Café a gran escala, le valió esta importante invitación a este aun mayor desafío. El marco de este show servirá también para lanzar su primer corte promocional llamado “Los Celos” el cual incluye un video rodado íntegramente en la Isla de Pascua junto a su colectividad nativa.

JUGA ha llevado su música a otras latitudes como París, Gibraltar, Cádiz, Berlín, Tánger y Eslovenia, gracias a su posición internacional en el ajedrez como directora de la fundación en chile del deporte ciencia.

El ex líder de los Redondos se presentará por primera vez en Entre Ríos el próximo 12 de abril, en la ciudad de Gualeguaychú.

Se espera una fuerte convocatoria para presentar su nuevo material discográfico “Pajaritos, bravos muchachitos”.

Por el momento no trascendieron mayores detalles acerca del concierto, aunque se espera que el recital sea en el Hipódromo de Gualeguaychú, con capacidad para alrededor de 200 mil personas.

“Pajaritos, bravos muchachitos”, salió a la luz el 11 de diciembre pasado y es el cuarto trabajo como solista del artista nacido hace 65 años en la ciudad entrerriana de Paraná.

Axel comunicó por Twitter que tiene a su hija mayor internada en la ciudad de Mar del Plata por un cuadro febril complicado.

El cantante argentino escribió en la red social: “Por la maravilla d l@s hij@s experimentamos el amor y el dolor más grande de nuestras vidas!”.

Axel se encuentra en la ciudad balnearia para participar de la Fiesta Nacional del Mar, que tendrá lugar el próximo miércoles.

Pero en medio de los preparativos, el artista está pasando por un difícil momento con su hija mayor internada en el Hospital Materno Infantil, donde en las últimas horas le hicieron todo tipo de estudios para poder combatir la fiebre.

Luis Salinas regresa a Mar del Plata este verano en una única presentación en el Teatro Auditorium.

El virtuoso guitarrista se presentará nuevamente esta temporada de verano en Mar del Plata en una única función el lunes 13 de enero a las 21.30 en la sala Astor Piazzolla del Teatro Auditorium de Boulevard Marítimo 2280.

Dos días antes tocará en el Centro Cultural de Monte Hermoso y el 14 de enero a las 22 en el Teatro Auditorium del Complejo Casino de la ciudad de Necochea, en Avenida 2 y 91.

Salinas se ha convertido en el mayor referente de la guitarra argentina para el mundo, y a lo largo de su carrera Mar del Plata siempre fue una plaza elegida por el artista para visitar con asiduidad.

En esta temporada 2014 realizará un recorrido musical por diferentes estilos de su variado y vasto repertorio acompañado por destacados músicos.

En Luis Salinas, la ductilidad del guitarrista y el músico se combinan logrando una fusión en la que se destaca su virtuosismo musical no meramente técnico. Nacido en Monte Grande, provincia de Buenos Aires, Salinas es un improvisador nato con una original capacidad interpretativa, un músico libre, que transita sin ataduras por distintos estilos con el concepto principal del jazz y lo convierten en un verdadero autodidacta.

El cantante y compositor Abel Pintos logró obtener el Cuádruple Platino con su última producción discográfica llamada “Abel”.

El disco se puso a la venta el 6 de octubre y una semana después se convirtió en doble disco de Platino. Finalizando el año 2013 logra aumentar sus ventas al igual que la cantidad de personas que vieron el video en internet de su primer single “Aquí te espero”, que  llega casi a los tres millones de personas.

Este es el noveno trabajo del artista nacido en Bahía Blanca y fue grabado entre agosto y septiembre de 2013 e incluye 13 temas, “Aquí te espero”, “Ya Estuve Aquí”, “Tanto Amor”, “Lo Que Soy”, “Arder en Libertad”, “De Solo Vivir”, “El Mar”, “Alguna Vez”, “Que Te Vaya Bien”, “Cuántas Veces”, “Libertad”, “Motivos” y “A-Dios”.

La fecha de la presentación oficial será el sábado 10 y el domingo 11 de mayo de 2014, tal lo anunciara días atrás el mismo Abel en su presentación en el Teatro Vorterix a beneficio de la Fundación Garrahan.

La producción estuvo a cargo del músico, en conjunto con Marcelo Predacino y Ariel Pintos, también responsables de los arreglos y la dirección musical, en tanto que en la dirección artística estuvo al frente Pablo Durand.

Abel Pintos obtuvo este año tres Premios Gardel como “Mejor Álbum Artista Masculino Pop”, “Canción del Año” y el “Gardel de Oro” al “Disco del Año” por su CD/DVD “Sueño Dorado”.    

Este álbum también obtuvo el galardón de Triple Platino por la cantidad de ventas logradas. Con este trabajo realizó siete recitales en el Teatros Opera y cinco en el Estadio Luna Park con entradas totalmente agotadas. Además recorrió el país con una exitosa gira realizando más de un centenar de shows.

La controvertida cantante norteamericana Lady Gaga logra alcanzar el Disco de Oro en Argentina con la venta de su nuevo álbum “Artpop”.

De esta manera consagra  su nuevo trabajo de estudio en un éxito a pocos días de su lanzamiento en nuestro país.

Los temas de “Artpop” fueron escritos y producidos en su mayoría por la misma Lady Gaga, acompañada por un equipo de colaboradores de primer nivel, entre ellos los que se incluyen: Zedd, Infected Mushroom, Paul ¨DJ White Shadow¨ Blair, David Guetta, will.i.am, Rick Rubin y varios más.

“Artpop” se lanzó en conjunto con una aplicación desarrollada por Techhaus, el brazo tecnológico de la división Haus of Gaga, trayendo a la industria musical a una nueva era, donde el arte guía al pop y el artista está nuevamente en control del ¨ícono¨.

En cuanto a la concepción visual, la portada de este nuevo disco fue diseñada por el prestigioso artista estadounidense Jeff Koons, y las fotos han estado a cargo de Inez&Vinoodh.

Este nuevo álbum posee 15 canciones entre las que se destacan el ya conocido “Applause” y “Do What U Want” en el cual realiza un dúo con R. Kelly.

Lady Gaga se coronó como la artista pop más importante con su disco debut “The Fame” en 2008, con más de 15 millones de copias vendidas en todo el mundo. Su contribución a la industria de la música le valió innumerables premios, entre los que se incluyen cinco Grammy, un record de 13 premios MTV Video Music Awards, de 26 nominaciones y ventas superiores a 24 millones de discos y 90 millones de singles.

Ricardo Fort.

El periodista Sebastián Tempone le había hecho una entrevista telefónica desde Cool Radio HD 103.7, a Ricardo Fort y hablaron sobre su muerte y los deseos del artista para ese día.

Justin Bieber. Un delincuente internacional.

Un video de Justin Bieber en su paso por Argentina ha dejado indignación y enojo por parte de los fans y los no tan fans, como consecuencia del trato que le dio el cantante a la bandera argentina.

Varios seguidores del canadiense le habían arrojado camisetas y banderas argentinas al escenario y él las sacó “barriendo”, como se ve en las imágenes.

Los comentarios adversos hacia el artista en las redes sociales explotaron. No faltaron insultos por el modo en que trató un símbolo patrio tan importante.

Declaraciones muy duras de Aníbal Pachano sobre Susana Giménez después de ver un informe en el programa Intratables, con las ‘perlitas’ de la diva en su programa de los lunes.

Pachano dijo: “Hay una parte que es bruta y que no sabe nada. Vive en una irrealidad. Yo soy sincero, Susana es divertida y tiene carisma, pero hay un momento en el que fue corrida de la realidad. Hay que bajar un poco Punta del Este y entrar en la Argentina”.

Sobre el despiste de  Susana con  sus invitados, Aníbal  agregó: “Puede preparase… Es un día a la semana que tiene que estar en el programa. Puede leer sobre el entrevistado que tiene. Una cosa es el despiste del dinosaurio vivo, pero ya fue, ya está”.

Además criticó la despedida que le hizo a Antonio Gasalla: “Si está el artista que más ha estado al lado de ella, me parece que no vale no preguntar. Lo conozco a Antonio y sé lo que pasó. En una despedida podés hablar de lo que te pasa con ese artista. No es necesario tener un catálogo para saber qué preguntar”.

Miley Cyrus, la actriz y cantante estadounidense sigue provocando polémicas, como en su sexual actuación en los pasados MTV Video Music Awards.

Esta vez Miley aparece desnuda en su nuevo vídeo, ‘Wrecking Ball’ (Sin pantalones) y la artista en su Faceboook, invita a sus seguidores a ver el videoclip.

Ann McGregor, madre del actor de Glee Cory Monteith, quien falleció a causa de una sobredosis, rompió el silencio a través de las redes sociales.

El actor fue encontrado muerto en una habitación de un hotel de Vancouver, Canadá. Luego del trágico evento, su madre habló por primera vez.

A través de Twitter su agradecimiento por las infinitas muestras de cariño recibidas después de la muerte de su hijo. Además en el mensaje, la señora también definió como un “momento emotivo” al periodo por el que está pasando y señaló que considera que el apoyo de la gente ha “sido abrumador”.

Según la autopsia realizada el 15 de julio, se confirmó que la muerte del artista se debió a una sobredosis a partir de una combinación letal de heroína y alcohol.

Luis Miguel, de 43 años, hace foco en las fiestas y la parranda ahora que está soltero y por eso fue fotografiado bebiendo en medio de sensuales mujeres desnudas a bordo de un yate en Miami.

El cantante mexicano se encontraba junto a su hermano Alejandro Basteri y una docena de sensuales mujeres desnudas en medio de una fiesta bastante caliente.

El artista les sacaba fotos con su celular y las acariciaba disimuladamente. Sin embargo, en ningún momento se quitó la ropa negra ni el sombrero.

El vídeo prohibido de la cómica Fátima Florez.

Circulan en las redes sociales un vídeo prohibido de la cómica Fátima Florez, en el que se la ve teniendo relaciones sexuales con su marido, Norberto Marcos.

Justamente, Marcos había confirmado al diario Muy que existía el material, y horas después comenzó a difundirse.

“Tengo un poco de miedo y nervios. No puedo negar que nos grabamos alguna vez, Fátima es mi mujer hace años y esas son cosas que pasan en las parejas. Pero el video está en la computadora de mi casa. Y si alguien lo tiene es porque lo robó“, dijo el representante de la artista.